Baletní panorama Pavla Juráše (73)

  1. 1
  2. 2
  3. 3

Tentoraz:
– „Muzikálny, šumivý, ohnivý Dafnis a Chloe“ budúceho riaditeľa Millepieda
– Machinácie okolo Nicolasa Le Riche
– „Česť žiť v umení“ pre Saschu Radetskeho
***

Do Paríža sa vrátil Benjamin Millepied, pravdepodobne outsider, ktorý zvíťazil vo výbere na budúceho šéfa baletu Parížskej opery po konci veľkej éry Brigitte Lefèvre (tu). O tom som písal hodne v minulom roku, keď „škandál“ nastal. Ale predtým, ako prevezme dohľad a kormidlo súboru v jednom z najkrajších divadiel sveta, súboru s tristoročnou nepretržitou tradíciou, prišiel podľa dávno uzavretej zmluvy choreografovať Dafnisa a Chloe. Pod starostlivým dohľadom a možno nie úplne priateľskými očami miestnej tlače i odchádzajúceho vedenia Millepied musel vytvoriť veľkú prácu pre súbor, ktorému bude šéfovať. Pre choreografa, ktorý pre balet už vytvoril v minulosti dve choreografie, úloha nezávideniahodná. Rodený Francúz, ktorý ale ostrohy získal v New York City Ballet, bol spojený v tomto večere práve s veľkým guru New York City Balletu Georgom Balanchinom a jeho Le Palais de Cristal. Minulosť a budúcnosť?

Lefèvre nemohla pred rokmi, kedy sa plán pripravoval vedieť, aké nové konotácie tento večer dostane. Veľká reklama pre súbor zadarmo, vzrušenie, ktoré ovládlo kultúrny Paríž, diváci celého sveta navyše balet uvidia v kinách. Balet Dafnis a Chloe sa datuje do skorých rokov Ballets Russes, s očarujúcou partitúrou od Ravela, ktorú zadal Ďagilev. Bola to choreografia pre Václava Nižinského a Tamaru Karsavinu v roku 1912 od Michaela Fokina, ktorý mal pôvodne vytvoriť balet pre cárske divadlo v Petrohrade ako prostriedok reforiem, ktoré chcel uskutočniť v klasickom tanci: potlačenie pantomímy a zreteľných hudobno-tanečných čísel v prospech jednotnej vízie hudby, tanca a divadla. Prostý príbeh Daphnisa je založený na spisoch gréckeho spisovateľa longusa z druhého storočia. Rozpráva o prekonaných prekážkach v ceste dvoch mladých milencov. Ich vernosť je testovaná, keď piráti uniesli Chloe, ktorá musí byť zachránená božím zásahom a až potom môže byť obnovená láska a poriadok. Odvtedy sa mnoho choreografov snažilo v tomto balete o to isté. S výnimkou v roku 1951, verzie Fredericka Ashtona, tam bolo niekoľko úspechov.

Proti presile neprajníkov má pán Millepied tiež jednu výhodu. Jeho Daphnis et Chloé s dekórom francúzskeho umelca Daniela Burena, je to najvzácnejšie stvorenie: nový klasický balet. Nie, že sa cíti moderne, nie preto, že ukladá trochu cudzích moderných postupov, ale vzhľadom k citlivosti svojich tvorcov. Ravelova trblietavá partitúra, zdržanlivá Burenova scénografia; farebné infúzie svetla, geometrické obrazy, ktoré sa vznášajú nad javiskom. Poetické, opaleskujúce osvetlenie Madjida Hakimiho a Millepiedova choreografia. Svetlo a súbor krásne tancujú, spájajú sa a realizujú prianie Fokina spred sto rokov o spojení foriem do jednotného celku. Staré priania sú splnené. Millepied a Buren vzali ne-literálny prístup. Nie sú tu žiadne jaskyne a sochy nýmf, žiadne explicitné uctievanie boha Pana alebo uzákonenie jeho lásky k Syrinx. Ani tam nie je zjavná narážka na grécke prostredie príbehu. Grécko môže v predstavivosti však vyvolávať osvetlenie, ktoré vytvára svitanie, obloha žiariaca krásou, zlatisté slnko, v ktorého žiare vynikajú prosto nariasené šaty (Holly Hynes). Na fantáziu diváka vplýva prázdne javisko a jeho dekor s výnimkou veľkých priesvitných tvarov – kruh, obdĺžnik, štvorec, každý inej farby – tie plávajú pomaly hore a dole alebo naprieč priestorom a vyvolávajú náladu. Každý tvar je ohraničený čiernymi a bielymi pruhmi, ktoré vytvárajú mierne zlovestný halucinačný účinok spolu s nádhernými vokálnymi zbormi bez slov.Millepiedova choreografia je nápaditá. Už dlho preukazoval talent a potenciál s obdivuhodnou zručnosťou. Jeho práca môže často pôsobiť ako suchá, teoretická. Tu však nájde nádherné suspenzie medzi abstrakciou a rozprávaním, vo fyzickom jazyku, ktorý je baletný, s náhradnými kompozičnými ozvenami údajov z gréckych váz.

Millepied vytvára výraznú pohybovú osobnosť pre každú zo svojich postáv, najviac pozoruhodne v lyrických ešte stále dynamických sólach pre Hervé Moreaua ako Daphnisa. Moreau je v tomto diele zjavenie a to najmä v nádhernom sóle, v ktorom prvýkrát ukazuje svoju lásku k Chloé. Preukazuje aj extrémnu kontrolu pri pomalom pohybe adagia a rýchlu, impulzívnu vášeň v sérii stále sa rozširujúcich skokov. Moreau je tiež po celú dobu bezchybný partner Aurèlie Dupont ako Chloé. Cudná, mierne chladná, s vynikajúcim frázovaním, ktoré odhaľuje oveľa viac o postave ako len tvár. Rovnako tak dokonalá je Eleonora Abbagnato ako Lycénion, zvodkyňa, ktorá sa snaží odlákať Daphnisa od Chloé. Ich pas de deux s pôsobivými figúrami kĺzania, otáčok ako u krasokorčuliarov, plynie ako tekutina, klzké zdvíhačky a likvidačné objatia. Millepied tiež víťazí v sóle pre Bryaxias, piráta, ktorý unáša Chloé. Jeho tancuje virtuózne François Alu, je to takmer ako prehliadka expresívnej vybuchujúcej pyrotechniky.

  1. 1
  2. 2
  3. 3

Související články


Napsat komentář