Projekt vznikl jako kinematografické zpracování scénického díla souboru Balet NdB 3 / Masters – na autorskou hudbu Víta Gregora a ikonickou Sinfoniettu La Jolla Bohuslava Martinů v choreografii Mária Radačovského, přičemž filmové zpracování bylo realizováno v režii Marcela Petrova. Výsledný film, vzniklý ve spolupráci s produkcí Gravitron Studios, není pouhým záznamem inscenace, nýbrž svébytným audiovizuálním tvarem. Kamera pod vedením Patrika Hoznauera citlivě akcentuje detail, rytmus i prostorovou dynamiku, čímž divákovi zprostředkovává intenzivnější a vrstevnatější vnímání choreografie.
Samotná Večeře se odehrává v rámci zdánlivě banální společenské situace – setkání dávných přátel. Postupně se však odkrývá komplexní síť vztahů, vzpomínek a latentních konfliktů. Postavy jsou vykresleny s jemnou psychologickou nuancí, která umožňuje interpretům rozvinout hluboký, civilní, a přitom výrazově silný projev. Dynamika děje osciluje mezi odlehčeností a napětím, aby vyústila v tiché, avšak významově nosné obnovení vzájemného porozumění.
Hudební složka Víta Gregora, vzniklá v průběhu ledna až dubna 2025 (nahrávka ve studiu Reduta v Olomouci), představuje mimořádně koncentrovaný autorský vklad, který po právu stojí v centru celého díla jako jeho plnohodnotný dramatický pilíř. Gregorova hudba zde nevystupuje jako doprovod, ale jako svébytný a rovnocenný nositel významu, jenž organicky sjednocuje rytmus, atmosféru i vnitřní napětí celé inscenace. Zřejmá inspirace dílem Bohuslava Martinů se projevuje v rytmické vitalitě, harmonické barevnosti i melodické kultivovanosti, avšak vždy s jasně rozeznatelným autorským rukopisem Víta Gregora, který tuto inspiraci nepřejímá, ale tvůrčím způsobem rozvíjí a přetváří do vlastního hudebního jazyka. Výsledkem je kompozice, která působí samozřejmě, vnitřně soudržně a interpretačně suverénně, aniž by ztrácela hloubku či výrazovou jemnost.
Na finální podobě hudební složky se významně podílel Richard Mlynář prostřednictvím orchestrace a hudební režie nahrávky, zatímco dirigent Miloslav Oswald s orchestrem Alis Tonorum vtiskl nahrávce interpretační disciplínu, soudržnost a výrazovou přesnost, které umožnily Gregorově hudbě plně rozvinout její dramatický i emotivní potenciál.
Zcela zásadní dimenzi projektu však představuje jeho myšlenkové ukotvení, které artikuluje Vít Gregor nejen jako autor hudby, ale především jako mecenáš a iniciátor. Jeho postoj k samotné existenci souboru NdB 3 lze shrnout slovy, která během večera zazněla: „Bylo by zásadní chybou považovat určitý věk za hranici, za níž již umělecká činnost ztrácí smysl. Společnost – stejně jako rodina či jakékoli tvůrčí prostředí – má přirozeně stát na spolupráci napříč generacemi. Právě rozmanitost zkušeností a schopností je tím, co ji obohacuje. Projekt NdB 3 proto vnímám jako vědomý protipól zjednodušujících tendencí, které by chtěly kreativitu omezovat věkem. Zároveň je pro mě zásadní i lidský rozměr spolupráce – setkání s osobnostmi, jakými jsou Mário Radačovský a Radim Dolanský, které spojuje profesionalita, přirozená autorita a otevřenost.“
Tato idea nachází své konkrétní naplnění právě v platformě Balet NdB 3 / Masters, která představuje v mezinárodním kontextu ojedinělý model práce s tanečníky zralého věku. Na plátně se tak setkávají výrazné osobnosti: Ivona Jeličová, Petr Hos, Nikola Márová, Martin Svobodník, Ilja a Nashua Mironovi, Klaudia Radačovská a Andrej Szabo. Jejich interpretace nestojí na prvoplánové efektnosti ani na demonstraci virtuózní techniky, ale na hluboce koncentrovaném výrazu, z něhož vyzařuje životní i umělecká zkušenost. Každý pohyb je zde nesen přesnou významovou kondenzací, která dokáže s minimem prostředků sdělit maximum obsahu – s noblesou, vnitřní jistotou a mimořádnou výrazovou kulturou.
Gregorova role mecenáše přitom dalece přesahuje běžné chápání podpory umění. Jeho dlouhodobé angažování umožnilo nejen vznik tohoto projektu, ale i jeho další rozvoj a souběžnou širší podporu souboru s mezinárodním přesahem – od atraktivní reprezentace Baletem NdB 3 / Masters v českém národním pavilonu na EXPO 2025 v japonské Ósace až po plánované aktivity v Madridu, Tenerife, Bogotě či připravované turné v Jižní Koreji. V jeho přístupu se přirozeně propojuje osobní zaujetí s koncepční vizí a schopností vytvářet trvalé hodnoty.
Významnou roli v projektu sehrává i širší tvůrčí tým, včetně světelného designéra Romana Jajčíka a dalších spolupracovníků, kteří se podíleli na jeho komplexní realizaci. Atmosféra večera přitom jasně naznačila, že nejde o jednorázový počin, ale o organicky se rozvíjející tvůrčí platformu. Večeře tak vystupuje nejen jako esteticky vytříbené dílo, ale především jako důkaz, že skutečná umělecká hodnota vzniká ze smysluplných setkání – lidských i tvůrčích. A právě v této schopnosti propojovat zkušenost, vizi a velkorysost spočívá její trvalý význam.
Večeře, premiéra tanečního filmu
30. dubna 2026, 19:00 hodin
Divadlo Reduta, Brno
Autorský tým
Hudba: Bohuslav Martinů, Vít Gregor
Choreografie: Mário Radačovský
Režie: Marcel Petrov
Scéna: Mário Radačovský
Světelný design: Roman Jajčík
Kostýmy: Barbora Rašková
Videoprojekce: Battement Production
Kamera: Patrik Hoznauer
Účinkující
Balet NdB 3 / Masters: Ivona Jeličová, Petr Hos, Nikola Márová, Martin Svobodník, Nashua Mironova, Ilja Mironov, Klaudia Radačovská, Andrej Szabo
Nahrávky
Bohuslav Martinů: Sinfonietta La Jolla
Nahrál: Pražský komorní orchestr, řídí: Antonín Hradil
Vít Gregor: Večeře
Orchestrace: Richard Mlynář
Nahrál: Alis Tonorum, dirigent: Miloslav Oswald
