Koncem dubna jste zahájili první ročník mezinárodní soutěže v improvizaci pro mladé hudebníky. Co je hlavním záměrem této aktivity?
Překonat strach z vlastního hudebního vyjádření, to je důležité. Prožít radost z hudby. Myšlenka na podporu mladých umělců a na soutěž v improvizaci je už dva roky v našem týmu jedna z hlavních připravovaných aktivit. Chceme umožnit dětem a mládeži připojit se k této tradiční hudební disciplíně, a to i velmi osobitě. Pro hodně muzikálních dětí je přirozené improvizovat, ale postupně se dostávají víc a víc do běžné školní podoby výuky hudby, která se pochopitelně soustřeďuje na zvládnutí techniky hry na nástroj a interpretaci notového zápisu. My chceme dát mladým hudebníkům šanci projevit se spontánně, autorsky. A nemusí jít hned o nic složitého. Improvizace je autentický projev hudebnosti každého z nás.
Věříme, že někteří mladí umělci chtějí projevit svůj talent, a své improvizované hudební vyjádření postoupit odbornému hodnocení a získat tak zpětnou vazbu od mezinárodní poroty. A následnou podporu své improvizační tvorby, která může být důležitý impuls pro jejich další umělecký rozvoj. Soutěž má být především podpora talentů napříč zeměmi celého světa a také propojování mladých hudebníků a jejich pedagogů.
Chcete tedy vytvořit z účastníků soutěže mezinárodní líheň talentů v hudební improvizaci?
To není tím hlavním cílem, ale může se to stát. Soutěž Improtone je určena doslova pro každého mladého hráče na libovolný hudební nástroj či zpěváka, zpěvačku. Chceme všechny účastníky dále podpořit přístupem k vzdělávání v oboru improvizace. Talenty jsou všude, ale posledních sto letech se hudba opravdu soustředila především na osobitou interpretaci notového zápisu, a kromě varhaníků jsme proto improvizaci odsunuli kamsi do časů Bacha, Mozarta a Beethovena. Ale všichni tito geniální skladatelé byli zároveň skvělými improvizátory. Jejich doba to považovala za samozřejmou součást umělecké výjimečnosti. Improvizace nám i dnes pomáhá nejen k rozvoji obecné muzikálnosti, ale také k lepší interpretační flexibilitě a k překonání vnitřních bloků nebo k zahájení vlastní skladatelské tvorby. Poučení pedagogové hudby to vědí a využívají to pro svou výuku. Improvizace je navíc pro hodně lidí především o svobodě, o vyjádření svých niterných myšlenek a emocí. A to mladé muzikanty přitahuje.
Vypadá to na samá pozitiva improvizace, ale proč se tedy vytratila z koncertních sálů i z výuky hudby?
Improvizace nikdy úplně nezmizela ani z koncertních pódií ani z výuky. Jen se na ní začalo pohlížet jako na vedlejší obor, který nemá tu vysokou hodnotu. Ale to není objektivní posouzení, protože i interpretace notového zápisu může mít tisíce různých úrovní. Také improvizace má mnoho pater od úplně jednoduchého spontánního popěvku či melodické linky na flétnu nebo klavír až po komponovanou improvizaci, ve které tvůrce v daný okamžik propojuje vysokou skladatelskou erudici, inspiraci a invenci v umělecky hodnotný tvar. A diváci v sále k tomu téměř vždy přidávají ještě cosi navíc. Někdy je improvizace třeba jen léčivé hudební vyjádření umělce, a i to má svou specifickou cenu.
Mluvíte tady o improvizaci jako součásti procesu muzikoterapie?
Mohlo by to tak být a je to docela běžné. Velmi rád spolupracuji s předním odborníkem v tomto oboru dr. Matějem Lipským. Často zblízka na jeho kurzech vidím, jak jsou i díky hudební improvizaci lektoři muzikoterapie propojeni se svými kolegy, a je vždy radost je v tom hudebně podporovat. Improvizace ale představuje tvůrčí a ozdravný proces i pro samotného umělce. Kolikrát si přece muzikant hraje „jen tak“, aby ze známé melodie přešel do spontánní hudební improvizace, která je jeho vnitřní řečí vyjádřenou hudebními prostředky.
Řekněte nám ještě víc k soutěži ImproTone. Jak se mladí hudebníci mohou zúčastnit a kdo je hodnotí?
Soutěž má své webové stránky improtone.com, kde jsou veškeré informace o soutěži a také přihláška. Je tam detailně popsán postup, jak vložit odkaz na videoukázku, kde je zachycena soutěžní improvizace. Video je možné umístit třeba na YouTube a odkaz umístit na přihlášku. Literární inspirací pro všechny účastníky je libovolné téma ze známé knihy Malý princ francouzského spisovatele Antoina de Saint-Exupéryho.
V šesti věkových kategorií budou v prvním kole, které má dvě etapy a končí 23. srpna 2026, vybráni finalisté. Ti dostanou možnost poslat do druhého kola další videoukázku na téma zadané porotou. Vítězové i finalisté budou pozváni do Prahy na listopadový společný koncert s porotci a lektory. Všichni zúčastnění dostanou po skončení soutěže také přístup k improvizačním videoseminářům, které jim umožní se dále vzdělávat.
Mezinárodní porotu tvoří Ann Park Rose a Harold McKinney z USA, Ioana Ilie ze Švýcarska a Petr Hanousek a Jiří Pazour z České republiky. Tato porota složená z pěti uznávaných odborníků na improvizaci každou ukázku posoudí a napíše hodnocení, které bude pozitivní zpětnou vazbou pro každého mladého hudebníka.
Chystáte jako Společnost pro improvizaci v klasické hudbě k soutěži ImproTone nějaké doprovodné akce?
Ano, jsou to hlavně semináře a workshopy improvizace pro děti a mladé lidi, které jim mají dodat odvahu a určitou inspiraci. Některé už proběhly v březnu a dubnu, ale jsou před námi semináře Horská dráha improvizace v Liberci a Praze nebo workshop Čas okamžiku na Letní ateliéru HM v Třeboni. Několikadenní workshopy se uskuteční i koncem léta na hudebním táboře Hudební mládeže v Poděbradech. Průběžně také konzultujeme se zájemci o účast v soutěži jejich tvůrčí záměry a často jim poskytujeme možnost setkání s lektorem improvizace osobně nebo on-line. To se děje i na mezinárodní úrovni. Jde nám vždy o to, překonat společně s mladými umělci možné bariéry, aby jim improvizace mohla přinést radost a zdravé muzikantské sebevědomí.
Děkujeme za rozhovor.
