Divadelní a taneční Bazaar: Tělo v rukou systému, umění jako prostor pro vzpouru

Tělo jako bitevní pole, zdroj i svobodný prostor
Lidské tělo je v neustálém pohybu – fyzicky, společensky i politicky. V kontextu současné Evropy (ale i světa), kde válka, násilí, environmentální krize i digitální dohled neustále přepisují hranice individuální svobody, se otázka tělesné autonomie stává stále naléhavější. Na jedné straně sledujeme, jak jsou těla mladých mužů povolávána do války, jak se ženská těla stávají předmětem legislativních bojů, jak jsou pracující těla využívána a vyčerpávána až na hranici možností. Na druhé straně stojí umělkyně a umělci, kteří prostřednictvím své tvorby znovu definují tělo jako svobodný a autentický prostor, jako akt odporu proti komodifikaci a objektivizaci.
„Praxe, výzkum a inscenace těchto umělců a umělkyň nejen chrání naše těla, ale také je oslavují a s radostí uznávají, že mohou být součástí něčeho, co nás přesahuje. Ve svých dílech poukazují na to, že uvědomění si vlastního těla nám dává svobodu a možnost být součástí nějakého většího celku, jako je například příroda, komunita, ale i společnost v širším měřítku, aniž bychom ztratili vlastní identitu,” říká umělecký ředitel festivalu, Ewan McLaren.

Festival jako laboratoř odvážných praxí
Bazaar Festival opět představí výrazné umělecké hlasy ze střední a východní Evropy. Program festivalu propojí inovativní performativní formy s aktuálními otázkami tělesnosti a identity. Diváci se mohou těšit na večerní představení oceňovaných choreografů a divadelníků, ale také na otevřené laboratoře, ve kterých se budou moci aktivně zapojit do uměleckých procesů, diskutovat s tvůrci a hledat vlastní odpovědi na otázku, která rezonuje napříč společností.
Festival propojí také umělce s vědci, sociálními pracovníky a komunitami, které se s problematikou tělesné autonomie setkávají v každodenním životě. V rámci projektu The Nature of Us, který je jednou z celoročních aktivit festivalu, budou performeři zkoumat nejen environmentální, ale také společenské otázky spojené s tělesnou zkušeností.

Čí tělo je moje tělo? Zdánlivě jednoduchá otázka, kterou je třeba klást znovu a znovu
Letošní ročník přináší různé umělecké perspektivy, ale především nutnost zastavení a hlubší reflexe. Čí tělo je moje tělo? Kde končí naše osobní autonomie a kde začíná mocenská hra? Odpovědi bude možné hledat v dílech pozvaných tvůrců a tvůrkyň. Festival zahájí 20. března v prostoru ARCHA+ polsko-ukrajinský double bill. Polská režisérka Magda Szpecht uvede dokumentární inscenaci Ona stojí uprostřed bojiště, která sleduje transformaci umělkyně v bojovnici, a to prostřednictvím osobního svědectví. Ukrajinské tvůrkyně Yuliia Lopata a Gala Pekha vůbec poprvé představí inscenaci COSSACHKA o současné situaci na Ukrajině mimo svou zemi.
Polka Hana Umeda ve svém sólovém tanečním představení RAPEFLOWER propojuje tradiční japonský tanec jiutamai s osobní zpovědí, která zkoumá tělesnou paměť sexuálního násilí a proces uzdravení. Tato křehká a zároveň emocionálně silná performance se dotýká hranic mezi násilím, pamětí a sebeláskou. Unikátní zážitek slibují rovněž další polské performerky, Weronika Pelczyńska a Magda Fejdasz, jejichž taneční inscenace Sochařky se uskuteční přímo v prostorách Veletržního paláce Národní galerie Praha. Po loňském úspěchu se vrací energická trojice STEAM ROOM s posledním a vrcholným dílem své taneční trilogie dragON – DragON forever.

Součástí programu budou také mini-workshopy, diskuse a ukázky z děl, které návštěvníci najdou pod souhrnným označením Sdílení odvážných praxí. Ta nabízí jedinečnou možnost setkání s umělci a umělkyněmi uvedených představení a zakusení této praxe na vlastní kůži. Srdcem festivalu i nadále zůstává Sobotní Bazaar (29. března), v jehož rámci se i letos představí čtyři soubory/umělci, aby s publikem sdíleli úryvky ze svých vznikajících děl a stali se součástí jejich zpětné vazby.
Vybrané projekty a skupiny jsou:
- Debora Štysová & Tinka Avramova (CZ): ANIMA MUNDI
- Nur Nar Physical Theater Collective (CZ/LB): IF YOU FEEL LONELY, TAKE A WALK
- Miloš Janjić (SRB): JA SAM GOLA VODA / I AM BARE NAKED WATER
- Aleks Borys & Viktoria Kaslik (PL): AGENCY OF AMBER
První tři uvedené projekty byly vybrány na základě doporučení malé komise ve složení Lucia Šimášková, Markéta Perroud, Michal Klodner a Roman Poliak. Projekt AGENCY OF AMBER byl vybrán v rámci našeho partnerství NATURE OF US v samostatné otevřené výzvě.
Poslední vybraný projekt vyhlášeného open callu (Live Performance Bazaar Residencies) je BODIES IN PROGRESS EXTENDED (Martina Hajdyla / ME-SA (CZ/SK) a bude uveden jako work in progress spíše ve formátu sdílení odvážné praxe.
Bazaar Festival je prostorem pro otevřený dialog. Zve všechny, kteří si pokládají (jednoduché i složité) otázky, ale nehledají jen ty obyčejné nebo přímočaré odpovědi. Více informací a kompletní program je dostupný na webu festivalu.

Nejaktuálnější zprávy ze světa hudby přímo do Vaší schránky
[mc4wp_form id="339371"]