Co se stane, když se propojí dvě největší umělecké akademie u nás? Projekt podporující produkční a praktickou spolupráci mezi studenty choreografie a skladby Akademie múzických umění v Praze a brněnské Janáčkovy akademie múzických umění letos probíhá již třetím rokem a dlouhodobá spolupráce nese zasloužené ovoce. První kontakty mezi studenty, sdílení uměleckých záměrů i sestavení týmů probíhá vždy hned na začátku akademického roku. Studenti kompozice pak mají jedinečnou možnost vytvořit originální hudbu pro taneční představení, „na zakázku“. Choreografky zase získávají cennou zkušenost spolupráce se skladateli. Obě skupiny se učí vzájemnému respektu uměleckých vizí, hledání společných témat i koordinace časového harmonogramu.
“Je skvělé, pokud se budoucí profesionálové mohou ještě za studií naučit tomuto dialogu a vzájemné důvěře. Sdílená praxe jim pomáhá připravovat procesy a síťovat se a včas získat zkušenosti z inscenační reality,“ vysvětluje záměr původního projektu jedna z jeho iniciátorek Lucie Pešl Šilerová, vedoucí Katedry hudební produkce na Hudební fakultě Janáčkovy akademie múzických umění.
Divadlo na Orlí uvede letos čtyři krátká díla. Tři ročníkové práce, které vznikly právě z této spolupráce a v supervizi choreografa Jana Kodeta, zpracovávají narativní námět. Alice Silná roztančí Hemingwayův existenciální boj v choreografii Stařec a moře na hudbu Terezy Konzalové. Vladlena Klimek zpracovala Kafkův motiv v díle Umělec v hladovění na hudbu Petra Němce a Kateřina Zemanová oživuje židovskou legendu o golemovi v díle Umbruch s kompozicí Martina Jandy. Celý večer pak doplňuje úspěšná absolventská práce Simony Dejmkové Přes oči nevidím, na které pracovala pod vedením Mirky Eliášové s posluchačkou pražského doktorského programu skladby Sarah Jedličkovou.
“Choreografie jako každý tvůrčí proces nekončí premiérou. Je založena na týmové spolupráci a neobejde se bez úzkého kontaktu s interprety, se skladateli, scénografy, produkčními. Reprízování studentských děl, která vznikla v úzké spolupráci mezi dvěma uměleckými akademiemi, prověřuje jejich dopad po mnoha stránkách: proměnou publika i produkčními nároky zájezdu. Možnost poprat se s těmito výzvami v bezpečném období studentských experimentů je pro budoucí profesionály nepřenositelnou zkušeností,“ dodává Lucie Hayashi, která na katedře tance Hudební a taneční fakulty Akademie múzických umění v Praze také prosadila výuku taneční produkce a managementu jako specifické disciplíny. Právě spolupráci na produkčních projektech mezi uměleckými školami chápe také jako klíčovou pro praxi studentů.
Akce by se totiž neuskutečnila bez podpory studentů hudební a taneční produkce obou fakult, kteří tímto sdílením prohlubují své interdisciplinární zkušenosti. V rámci zájezdového uvedení proběhne také společný kulatý stůl pedagogů i studentů obou fakult v režii Katedry hudební produkce Hudební fakulta Janáčkovy akademie múzických umění na téma koordinace spolupráce Síla týmu – Jak sladit choreografa, hudebníky a produkci. Součástí setkání bude také příprava umělecké koprodukce pro další ročníky mladých umělců.
