Týden s tancem

Cílem aktivit Vize tance je rozvoj mezioborových kompetencí profesionálních uměleckých a odborných pracovníků kulturního a kreativního sektoru skrze vzdělávání, sdílení a rozšiřování know-how o možných dopadech umění na zdraví společnosti a wellbeing jedinců v kontextu mezinárodní mezioborové spolupráce současného tance, výtvarného umění a hudby. „Těmito kompetencemi jsou péče o sebe, regenerace psychického i fyzického zdraví se zaměřením na krizové okamžiky spojené s nadměrnou fyzickou zátěží a zraněními zejména u profesionálních tanečníků,“ přibližuje přínos aktivit Markéta Málková, nová předsedkyně Vize tance.

V rámci třech plánovaných mezinárodních seminářů a konference chce Vize tance propojit odbornou veřejnost a umělce z pohybového umění, výtvarného umění a hudby a vytvořit prostor pro zkoumání a výměnu znalostí v tématu dopadů umění na fyzické a psychické zdraví společnosti a jednotlivců. Každý seminář povedou 2 lektoři, přičemž vždy alespoň 1 bude ze zahraničí.

Mezinárodní interdisciplinární konference přinese na podzim mezi umělce a odbornou veřejnost znalosti a zkušenosti z terapeutické praxe, která může jednak rozvíjet praxi uměleckou, jednak přispět k vlastní regeneraci a péči o duševní a fyzické zdraví. Formát konference umožní reflexi zahraničních a českých přístupů v oblastech arteterapie, muzikoterapie a pohybové terapie (se zaměřením na práci s osobami trpícími Parkinsonovou chorobou a seniory) a zároveň nabídne profesionálním umělcům možnost seznámit se s metodami a postupy vodní terapie watsu pro fyzickou a mentální regeneraci a zavedení nových témat, přístupů a metod do vlastní umělecké tvorby. Konference se uskuteční v termínu 10.–12. října 2023 v prostorách zóny nezávislého umění CO.LABS v Brně, jednoho ze členů Vize tance.

Aktivity navazují na spolkem Vize tance uveřejněnou Oborovou strategii nezávislého tanečního a pohybového umění, která klade důraz na interdisciplinaritu a propojování tance s dalšími kulturními odvětvími i sektory mimo umění. Semináře i chystaná konference jsou součástí projektu Umění ve Zdraví, Zdraví v umění, který je podpořen Národním plánem obnovy. Pro bližší informace sledujte webové stránky a facebookový profil Vize tance.

---

ZE SÍTÍ A REDAKČNÍ POŠTY

---

Pozvánka z Brna – Robie Legros: Dear Shelter

Kdy: 15. 3. 19:30
Kde: Bývalý lihovar – Pekařská 78, Brno
*Rezervujte si vstupenky vopred: Brno Pekařská mailom na [email protected]

Predaj bude možný aj na mieste.

Tanečné predstavenie, v ktorom sú hudba a svetlo živými partnermi performérky. Všetci traja umelci tvoria vo svojom médiu čítajúc kompozíciu vznikajúcu v reálnom čase.

Dielo vypovedá o mieste našich predstáv, na ktorom môže náš Sen rásť v pokoji. Je zónou skutočností, ktoré môžu náš ochranný štít po čase zmeniť na nepriehľadný závoj a nás tak držať mimo našej vlastnej prítomnosti.

Umelecký tým: Amund Roe / hudba, Matthieu Legros / svetlo, Robie Legros / tanec, text
Produkcia: Martina Čeretková, Šimon Koleček
Dramaturgická spolupráca: Tomáš Janypka

Dielo vzniká v ko-produkcii CREAT STUDIO a ORBITA. Projekt z verejných zdrojov podporil Fond na Podporu Umenia. Projekt finančne podporilo Statutární město Brno, Ministerstvo Kultury ČR a Brno-střed.

---

OSOBNOSTI A VÝROČÍ

---

110 let Zory Šemberové
V pondělí 13. března jsme si mohli připomenout 110 let od narození jedné z nejvýznamnějších osobností českého tanečního umění a první Prokofjevovy Julie: Zory Šemberové.

Zora Šemberová absolvovala všestranné školení jak v technice klasického, tak novodobého tance. Základy klasického tance získala v Brně u J. Hladíka a T. Pavlovské, ve 30. letech se zdokonalovala u O. Preobraženské a Mme B. d´Alessandri-Valdine v Paříži, v sezoně 1930/1931 v taneční škole v Hellerau-Laxenburgu u Vídně a v roce 1941 u T. Gzovské v Berlíně. Současně se školila u R. Chladkové ve Vídni, zdravotní gymnastiku studovala u H. Vojáčkové v Praze, na kastaněty se učila hrát u M. de Séveracové v Paříži. V Paříži též absolvovala kurzy pantomimy u M. Marceaua a E. Jaroszewiczové. České a moravské tance studovala přímo v terénu.

Tančit začala jako elévka (1922–1924) a baletní sboristka (1924–1930) ve Státním divadle Brno. V sezoně 1931/1932 tančila v Gaumont Palace v Paříži. V letech 1932–1941 se stala sólistkou Státního divadla Brno. V sezoně 1941/1942 byla sólistkou baletu Německých divadel (Deutsche Theater) v Praze. Členkou baletu Národního divadla byla v letech 1943–1959 (1943–1945 členka baletního sboru, 1945–1949 sólistka). Poté odešla do důchodu.

V letech 1946–1969 působila jako pedagožka na Konzervatoři Praha, 1946–1949 učila lidový tanec, 1949–1969 klasický tanec. Vychovala a ovlivnila řadu osobností, např. P. Šmoka, L. Fialku, J. Kyliána, V. Harapese. Od roku 1959 byla krátce choreografkou Laterny magiky. Po odchodu do emigrace (1968) učila v Kambodži a poté trvale v Austrálii na Flanders University v Adelaide (docentka 1971, čestný doktorát 1979). V roce 1975 založila a vedla pantomimický soubor Australian Mime Theatre.

Jejími nejslavnějšími rolemi byly Viktorka a Julie. Za roli Viktorky ve Vostřákově baletu získala 1. cenu v Divadelní žatvě 1950. Do dějin baletu se ale zapsala jako první Julie v Prokofjevově baletu (premiéra 30. 12. 1938 v Brně) v choreografii I. V. Psoty. Aby mohla Šemberová pravdivěji vyjádřit charakter a lépe splynout s nekonvenční a dramatickou Prokofjevovou hudbou, požádala choreografa I. V. Psotu, aby netančila na špičkách: „Tančit bez špičkových střevíců jsem chtěla také proto, aby bylo možné v choreografii užít i jiných pohybových forem – tedy nejen těch výlučně a tradičně klasických.“

Svou bohatou a barvitou taneční kariéru zakončila v Národním divadle, kde se objevila v takřka 40 inscenacích a vytvořila zde řadu choreografií. V roce 1993 byla jmenována čestnou členkou Národního divadla, v roce 1998 obdržela Cenu Thálie za celoživotní mistrovství. Dožila se 99 let.

---

Zemřela britská primabalerína Lynn Seymour
Lynn Seymour, jedna z velkých dramatických primabalerín 20. století, zemřela 7. března 2023 ve věku 83 let. Kromě své kariéry v Royal Ballet a v baletu Berlínské opery tančila pohostinsky se soubory jako National Ballet of Canada, Alvin Ailey American Dance Theater, London Contemporary Dance Theatre ad.