Týden s tancem
V sobotu premiéra Malého prince v Plzni
Choreograf a tanečník, šéf plzeňského baletu Jiří Pokorný přivádí v sobotu 23. března na scénu inscenaci pro celou rodinu, balet Malý princ. Nadčasové téma láká celou řadu autorů a nepřestává je fascinovat. Pro inscenaci Divadla J. K. Tyla složila hudbu Gabriela Vermelho a jako libretista a režisér je spoluautorem Martin Otava.
„Baletní představení na Nové scéně hledí na svět očima dítěte předtím, než se stalo dospělým. Pohledem autora, jehož princ otevřel své srdce právě před osmdesáti lety, v době válečné krutovlády,“ slibuje DJKT. „Přichází z jiného světa a očima udiveného chlapce chce porozumět světu dospělých na planetě Země. Tak si ho vykreslil autor Antoine de Saint-Exupéry a započal s ním rozhovor o věcech nejvšednějších, třeba, že i na poušti lze nalézt studnu. A také o věčné člověčí nespokojenosti, o odpovědnosti za věci svěřené, o lásce, jež hyne s pocitem vlastnictví, o tom, že milovat znamená hledat společný cíl, o hvězdách, které září, aby každý mohl nalézt tu svou… I o tom, že na rozdíl od květin – lidé nemají kořeny.“
Proměny Roselyne na Noci divadel 2024
Noc otevřených divadel a výjimečných zážitků je součástí evropského projektu European Theatre Night, který prezentuje divadlo tvořivým způsobem za cílem zviditelnit nejen jednotlivé divadelní scény, ale i české divadlo jako takové. Podtitulem 12. ročníku, který proběhne 23. března, je „Proměna“. Na toto téma naváže i program Divadla PONEC s názvem Proměny Roselyne. Sobotním odpolednem a večerem vás provede francouzská tanečnice, choreografka a interpretka Cécile Da Costa.
Od 15:00 do 17:00 se bude konat workshop Pod kůží Roselyne. Cílem workshopu je umožnit účastníkům zkoumat postavu Roselyne ze stejnojmenného sóla Cécile Da Costy. Objevit její rozpory, křehkost i sílu. Kdo je ta žena skrývající se za rostlinou? Jaké to je používat rostlinu jako masku? Workshop bude rozdělen do dvou částí. První část bude zaměřena na probuzení těla a smyslů. Druhá část bude zaměřena na studium specifické řeči těla postavy a její přizpůsobení osobnosti a fantazii každého člověka. Vstupenky na workshop zde. Zájemcům o představení i workshop nabízí PONEC zvýhodněnou vstupenku na obě akce.
Od 20:00 následuje repríza Roselyne. „Žena jménem Roselyne hledá své místo; své místo v místnosti, své místo v očích ostatních, své místo v životě. Chce být neviditelná. Nechce rušit. Pochybuje. Vždy se za něčím schovává. Našla svou rostlinu.“ Jedná se o poslední uvedení v divadle PONEC. Vstupenky na představení zde.
Nakonec od 21:00 bude promítán krátký film Terezy Vejvodové Roselyne, na který naváže beseda. „Audiovizuální báseň podle skutečného příběhu Roselyne, ženy, která zapomněla žít svůj život. Mohla být odrazem našich pochybností, rozhodnutí a možností, které jsme nevyužili. Jak se staneme sami sebou? Originální koncept a choreografie francouzské interpretky Cécile Da Costa.“
Noc divadel v KD Mlejn přinese konečně inscenaci Andrey Miltnerové The Power Game
Premiéru narušila havárie, ale inscenace se svého uvedení konečně dočká, a to také 23. března, všem v KD Mlejn od 19:30hodin. The Power Game, dílo, které se zrodilo z osobní potřeby reagovat na dezinformace kolem Covidu, zneužívání tématu klimatické změny a války na Ukrajině pro mocenské zájmy a manipulaci s lidmi.
„Dva agilní staříci, (dvojčata) v oblecích, se pohybují v klaustrofobicky těsném, světlem vymezeném prostoru. Jejich přesný, stylizovaný pohyb působí urputně i směšně, vážně i satiricky, místy jakoby chaotický a jindy přesný a stylizovaný. Podivné hry, které tito muži rozehrávají, jsou metaforou mocenského klání i zdviženým ukazováčkem ve smyslu – pozor, akceptování mocenských struktur může vést ke ztrátě kontroly nad vlastním životem…“
Odpoledne od 17:00 se v KD Mlejn mohou zájemci připojit také k tanečně pohybovém workshopu Nekonečný zdroj, který vede Roman Zotov-Miskhin: „Odkud se bere kreativita? Jak se může omezený zdroj, jako je tělo, stát domovem neomezených možností? Jinými slovy, jak se vyrovnat s neomezenou tvořivostí, aniž bychom zničili své zdroje? Během tohoto workshopu se naučíme zaujmout „ekologický“ přístup k vnímání pohybu a zvuku a jejich dynamickému a symbiotickému vztahu. Pozornost bude věnována tělu tanečníka ve vztahu k jeho zvukovému prostředí, rozvíjení specifických pohybových kvalit, pohyblivosti a artikulaci těla.“
Účastníci workshopu mají na vstupenky také slevu.
nadNárodní týden divadla – v pátek ve znamení pantomimy
Na 22. března připadá Světový den mimů. A Národní divadlo slaví celý týden festivale světových divadelních dní. Světový den divadla pro děti a mládež, Mezinárodní den loutkového divadla, Světový den poezie, Světový den mimů či Světový den divadla se slaví v jednom týdnu mezi 20. a 27. březnem. Etudy studentů HAMU (Katedry nonverbálního divadla) otevřou Okno do pantomimy! „Přijďte s námi slavit – nebo alespoň kolem 18 hodin projděte přes piazzettu Národního divadla a nechte se mladými mimy a mimkami překvapit,“ láká produkce doprovodných programů Národního divadla ND+. Letos pantomimické etudy v Provozní budově B Národního divadla (vstup z piazzetty, nám. V. Havla).
Bazaar Festival pokračuje v divadle i v zákulisí
Téma letošního Bazaar Festivalu jsou Odvážné praxe, dlouhodobé aktivity umělců, kteří se rozhodli jít ve své tvorbě pod povrch a stát se sami změnou, kterou chtějí vidět ve světě. Diváky čeká ještě 5 speciálních událostí a většina programu:
Intimní zpovědí, o vztahu k tanci, sobě samé i konkrétnímu místu – divadlu PONEC, je inscenace GEO (19. 3.) z produkce nezávislé platformy Temporary Collective. Choreografka a tanečnice Tereza Ondrová na tomto podloží tančí už 25 let a prostřednictvím tance a pomocí geofonu diváky provede krajinou, kterou všichni obýváme. Další Odvážnou praxi představí Aleksandar Georgiev, Zhana Pencheva and Darío Barreto Damas aka STEAM ROOM. Jejich DRAGon aka PONY (24. 3.) si můžete představit jako fantastické hřiště, ve kterém je možné společně oslavovat svobodu těla. Skrze četné reference k minulému i současnému tanci vzniká dojem nikdy nekončící přeměny a rostoucí intimity, která je živelná, hravá a bláznivá. Na své si prý přijdou obdivovatelé Isadory Duncan, lidového tance i fanoušci MTV.
Tolik aktuální téma vyhoření a únavy prezentuje ve své umělecké praxi maďarský performer Viktor Szeri, jehož oceněná taneční inscenace Fatigue bude součástí Y Events, akce z experimentální dramaturgické řady Divadla X10 pohybující se na hranách divadla a vizuálního umění. Komponovaný večer nese titul Y: Sweat and Fire (25. 3.). V Alfredovi ve dvoře navštivte vizuální performance kolektivu PYL – Reality Surfing (21. 3.), která nabízí pohled na alternativní model soužití lidí a neživých entit.
V neposlední řadě ovládne prostor ARCHY+ výrazná osobnost nejmladší generace, slovenský hudebník, filmový a divadelní režisér Adam Dragun a jeho přátelé. Večer složený z Dragunovy lecture performance a jeho krátkého filmu PRCAT, ve kterém se mu postupně podaří vlastní prarodiče rozpovídat o zážitcích z mládí, vyvrcholí festivalovou párty a opravdovou oslavou desátých bazaarovských narozenin. (23. 3.) Tradiční Sobotní Bazaar a ukázky z připravovaných děl mladých tvůrců. (23. 3.) Na performativní procházku (22. 3.) v rámci work-in-progress diváky vezme Dorota Michalak a Alica Minar, v okolí Löwitova mlýna v Libni.
Zbývající workshopy:
20. 3. | Asli Hatipoğlu (TR/TH) a Heidi Hornáčková (CZ): Kdyby se můj jazyk mohl rozprostřít do krajiny (performativní piknik)
22. 3. | Carolyn Hall (USA): Ztělesněné ekosystémy (science blast evening)
23. 3. | Adam Dragun (SK): Lecture performance + promítání filmu PRCAT (Generace KCE)
24. 3. | Marýa Wethers (USA): Movement research A GPS (Global Practice Sharing)
25. 3. | Aleksandar Georgiev, Zhana Pencheva, Dario Bardem (MK/BG/ES/SE): Kolektivní snění
Centrum PANT a Komorní scéna Aréna Ostrava – ve středu diskuze a ve čtvrtek představení WHOMAN
Beseda o představení, které diváci teprve uvidí, i tak to jde dělat. Třeba v Ostravě! V Centru PANT se ve středu uskuteční setkání s tanečníky a performery Petrem Šavelem a Jiřím Šimkem. Whoman: Mohou se i muži stát lidmi? je provokativní název inscenace, ale i besedy, kterou moderuje Anna Bangoura a MOVE Ostrava na ni zve diváky stejně jako na inscenaci.
„Být nebo nebýt mužem ve 21. století? A co ‚být mužem‘ vlastně znamená? Přidejte se k diskuzi, která na základě představení odkrývá téma mužství, rovnosti a toxické maskulinity ve světle současného společenského vývoje. Performance vychází z inspirace knihami Invisible Women Criado Perez a The Will to Change Bell Hooks, které odkrývají, jak stereotypy a data zasahují do našich životů a formují naše vnímání genderu. Probereme, co mužům dává a bere tradiční role, kterou jim společnost přisuzuje, a jak společně můžeme pracovat na budování spravedlivějšího světa, kde každý má možnost vyjádřit svou individualitu bez strachu.“ Více inspirace na odkazu ZDE.
A samotný duet Petra Šavela a Jiřího Šimka o mužích, mužství, mužnosti a společenských očekáváních se bude hrát ve čtvrtek 21. března od 18:30 hodin v Komorní scéně Aréna.
CIRQUEON KNIHOVNA přináší další přednáškový večer, tentokrát na téma Jak propojit akademický výzkum a praxi v cirkuse?
Přednáška se uskuteční v pondělí 25. března v 19:00 v knihovně CIRQUEONu (Vlastislavova 603/11, 1. patro – zvonek CIRQUEON studio). O propojení akademického výzkumu a praxe v cirkusové pedagogice promluví producentka a výzkumnice Barbora Adolfová.
S mladým a sociálním cirkusem se potkala už v roce 2010 v CIRQUEONu, odkud pokračovala na doktorské studium na DAMU, Fulbright stáž na Pennsylvania State University v USA a nejnověji do Bruselu, kde od ledna 2024 koordinuje mezinárodní síť mladého a sociálního cirkusu Caravan Circus Network. V rámci setkání v knihovně CIRQUOENu se mimo jiné Barbora Adolfová zaměří na svůj kvalitativní výzkum „mladého“ hlasu, kterým chtěla dokázat, že cirkus pro mládež může podporovat sounáležitost a začlenění. Setkání bude moderovat Veronika Jošková Štefanová (Český rozhlas Vltava a CIRQUEON).
Vstup zdarma. Omezená kapacita, rezervujte si své místo zde.
Vize tance pokračuje s advokacií současného nezávislého tance
Profesní oborová organizace Vize tance se dlouhodobě zapojuje do zlepšování podmínek současného nezávislého tanečního umění i jednotlivých performerů v České republice. Prostřednictvím řady svých aktivit zastupuje svoje členy při jednání na úrovni měst, krajů i s Ministerstvem kultury. Tak tomu bude i v roce 2024. Navíc k těmto aktivitám se Vize tance rozhodla rozšířit své aktivity směrem ke svým oborovým partnerům a stala se spolupořadatelem vybraných částí programu několika významných festivalů a akcí.
Přelom roku byl pro nezávislou taneční scénu velmi dynamický. Po oznámení změn v organizaci Tanec Praha se Vize tance aktivně zapojila do řešení výzev petice Za Tanec Praha, a to prostřednictvím předsedkyně Markéty Hrdličky Málkové. Vize tance se stala komunikačním kanálem mezi organizací Tanec Praha (TP) a uměleckou nezávislou taneční scénou. Tyto aktivity vyústily ve dvě facilitovaná jednání, a to 20. prosince 2023 a 19. února 2024. „Díky těmto setkáním se taneční scéna a signatáři petice mohli sejít se zástupci TP a vysvětlit si vzájemné obavy, nedorozumění a změny v organizaci TP. Vize tance je nadále aktivní v řešení této otázky, a to i prostřednictvím svého členství v ITI,“ vysvětluje roli Vize tance Markéta Hrdlička Málková.
Vedle advokačních aktivit se Vize tance zapojuje do organizace významných akcí svých partnerů, v nejbližší době jsou plánovány tyto události:
24. 3. – Bazaar a VT
Vize tance se stala spolupořadatelem jedné části pražského Bazaar Festivalu – Odvážná Praxe. O sdílení odvážné praxe bude právě setkání s ředitelkou organizace Movement Research Marýou Wethers. Organizace sídlící v New Yorku je jednou z předních světových laboratoří pro výzkum tance a pohybových forem. Marýa Wethers představí projekt GPS – Global Practice Sharing, který se soustředí na mezinárodní sdílení metod a procesů, umožňujících reflektivní praxi a výměnu nápadů v oblasti tance a pohybu. Marýa provede krátkou prezentaci o platformě a zodpoví dotazy v angličtině. Toto setkání se uskuteční 24. března 2024 v 18:00 v baru divadla PONEC. Pro více informací klikněte ZDE. Důležité: svou účast prosím potvrďte na tomto odkazu do čtvrtka 21. března.
27. 3. – ALTA a VT
Vize tance je partnerem již třetího setkání ARTIST & VENUES v rámci platformy KULTIVÁTOR, tentokrát zaměřeného na: 1. iniciaci nových partnerství a posílení těch stávajících, 2. vytvoření prostoru k pojmenování a sdílení dnešní situace, 3. hledání způsobů emancipace současného tance. Na setkání budou přizvání zástupci z řad institucí – MKČR, MHMP, IDU, zástupci divadelních a tanečních scén jak z Prahy, tak z regionu a samozřejmě umělci samotní. „Česká nezávislá scéna se mění a emancipuje. Proto si ARTIST & VENUESklade za cíl zprostředkovat setkání, kde se můžete pustit do inspirativních debat, rozvinout další možnosti spolupráce, rozšířit si obzory a hledat cesty společně; nacházet nové perspektivy napříč zřizovanou a nezřizovanou scénou, mezi většími a menšími soubory, napříč žánry,“ zve zájemce Lída Vacková a Markéta Hrdlička Málková. Akce proběhne 27. března 2024 od 16:30 ve Studiu ALTA.
10. 4. – Česká taneční platforma a VT
10. dubna 2024 od 11:30 proběhne v kavárně UniJazz debata na téma 30 let České taneční platformy, aneb kam dospěla scéna současného tance v ČR za posledních 30 let? Panel složený z tuzemských a zahraničních odborníků, zástupců samospráv a umělců bude debatovat aktuální potřeby české taneční scény a reflexi tuzemské scény v zahraničí. Na akci, kterou pořádá Vize tance v rámci České taneční platformy 2024, se bude možné registrovat od 1. 4. 2024 na stránkách VT. Více info na platforma-2024
17. 4. – 18. 4. CO.LABS a VT
Vize tance působí i v regionech. Vize tance se spolupodílí na organizaci druhého ročníku konference w♀men in art svého člena, brněnského kulturního centra CO.LABS. Tématem letošního ročníku konference je „Mateřství / rodičovství“. Dvoudenní akce se uskuteční v Brně v kreativním hubu KUMST. Registrace jsou již spuštěny zde.
Pro více aktuálních informací o činnosti Vize tance navštivte webové stránky organizace, facebookový profil, nebo se staňte odběrateli newsletteru.
Tip pro rodinné publikum: Snílek v Divadle BRAVO!
Představení, ve kterém promlouvá gesto a tanec, animované koláže vytvořené spojením kresby a rostlin, děti z měkkého pohodlí sledují putování krátkými příběhy či se do něj dokonce zapojují. Ruce i nohy se stanou rozpustilými kamarády, jenž se chtějí protančit až na samý okraj postýlky, nebo dokonce světa. Na cestičkách, lákajících ke hře a spoluúčasti, se potkají s kapkami deště, notičkami, zvířátky a květinami, až se společně ocitneme na rozkvetlé louce. Další repríza oblíbené inscenace pro nejmenší Snílek souboru FysioART se koná v neděli 24. března od 15:00 v Divadle BRAVO!
„Snílek je představení, které zve malé i velké diváky na společnou cestu do vlastních představ. Něco se nám zdá či si poletujeme ve fantazii, a naše ruce nebo celé tělo to nakreslí,“ říká autorka představení a režisérka Hana Strejčková. „Všichni máme možnost vstoupit do obrázku nebo si představit tu naši chtěnou skutečnost. A měkké polštářky se stávají hrdinskou výbavou, s níž děti dokážou proměnit sebe sama ve fantazijní bytosti,“ dodává s tím, že Snílek je o tom být spolu a nebát se.
Inscenace šetrně probouzí všechny smysly, otevírá prostor ke hře a spolupráci, zejména pak má divák možnost prožít intenzivní haptickou zkušenost díky desítkám polštářků a zvukové lázně od ticha po jižansky temperamentní hudbu. Cesta vede od pantomimy přes fyzicko-objektový dialog po radost z tance. Představení je určené dětem od 10 měsíců do 4 let.
Divadlo BRAVO! tento týden ovšem žije premiérou pro dospělé, Národní sbírka zlozvyků se poprvé představí již ve středu 20. března.
Avízo týdne: Český hrdina. Chystaná premiéra mezinárodního souboru Farmy v jeskyni o důchodci, jenž chtěl „zachránit“ svou vlast
„Je to takový domotaný svět. Musíš si jít na ty lidi sáhnout, prostě nemůžem si tady jen říkat, že oni jsou chodící dezinformace a zapisovat si to, nebo o tom mudrovat.“ (Ivana Svobodová)
Mezinárodní soubor Farma v jeskyni uvede v dubnu v premiéře pohybovou satiru Český hrdina v režii Viliama Dočolomanského. Je o ženě, která se rozhodla setkávat s těmi, jimž nerozumí a od nichž „to schytává“. O vztazích ve společnosti názorových střetů, ve které aktuálně žijeme. Inscenaci, která bude podle tvůrců nabitá ironií, akcí a živou hudbou, soubor uvede v premiéře 26. dubna v Centru současného umění DOX. Součástí projektu jsou i doprovodné edukační programy pro školy i veřejnost.
V Českém hrdinovi se prolíná politické s intimním, veřejné s osobním. Je o poutech, která si jeden vůči druhému vytváříme, jakkoli jsme si cizí. Ale i o tom, jak jsme vůči sobě bezbranní. „Já se musím jít podívat, jak vypadá jejich zahrádka, co oni říkají, jak žijí, protože jinak se jich budu bát a nebudu jim rozumět,“ říká žena, která se stala inspirací příběhu. Oni. Vyhýbáme se jim, nechceme v jejich světě žít, střety s nimi dopředu vzdáváme. A navzájem s sebou opovrhujeme.
Inscenace se volně inspiruje osobností novinářky Ivany Svobodové, jejíž „mise“ ji zavedla až do obývacího pokoje důchodce, který chtěl zachránit „naši zemičku“ a stal se tak „prvním českým teroristou“: „To vás zaujme, že někdo pokácí stromy, chce vykolejit vlak, a předstírá, že je Muslim,“ říká Ivana Svobodová.
„Pro mě je Svobodové odvaha a zájem o lidi překvapující a inspirativní. Nezajímá mě tolik politický kontext celé kauzy, ale to, že máme každý z nás šanci ty druhé poznat bez souzení. Cítit s nimi, jakkoli jsou názorově na opačné straně. Pokud se odmítáme navzájem poznat, jsme jeden pro druhého hrozbou a jako celek zranitelní,” říká o inscenaci choreograf a režisér Viliam Dočolomanský.
Jak jsou již diváci u Farmy v jeskyni zvyklí, inscenace bude „konkrétnější než tanec a abstraktnější než činohra“. Promluví pohybem, hudbou a minimem slov o tom, co je aktuálně „ve vzduchu“. O současných vztazích v době politického marketingu, dezinfo světa a hledání hodnot. Diváci se mohou těšit na nevšední zpracování, nadsázku a charismatické performery Hanu Varadzinovou, Andreje Štěpitu, Michaelu Králikovou, Matúše Szegho a hudebníky Štěpána Janouška a Miloše Klápště pod režijním a choreografickým vedením Viliama Dočolomanského. Ivana Svobodová se vzniku inscenace účastní formou rozhovorů a setkávání s tvůrci. Premiéra inscenace se uskuteční 26. dubna 2024 v 19:00 v Centru současného umění DOX, Multifunkční sál DOX+. Další reprízy se odehrají 27. a 28. dubna.
Nejaktuálnější zprávy ze světa hudby přímo do Vaší schránky
[mc4wp_form id="339371"]
