48. Bratislavské hudební slavnosti: bohatší, než ty předchozí

Už tradične sú Cikkerove fanfáry symbolom otvorenia a ukončenia medzinárodného hudobného festivalu Bratislavské hudobné slávnosti. Tohto roku boli od 28. septembra do 14. októbra. Predstavu o podujatí priblíži trochu číselný sumár: na 26 koncertoch účinkovali umelci z vyše 20 krajín Európy, severnej a južnej Ameriky, Ázie a Austrálie. Okrem domácich orchestrálnych a komorných telies účinkovalo v rôznych komorných (tiež sakrálnych) priestoroch a v Koncertnej sále zrekonštruovanej bratislavskej Reduty (s nádherným novým organom) 9 zahraničných orchestrov, viacero domácich orchestrov a komorných telies a 12 hosťujúcich dirigentov zvučných mien, nepočítajúc sólistov. Najviac sa cenil koncert  Wiener Philharmoniker – azda najkultivovanejší, najkvalitnejší a najreprezentatívnejší orchester na BHS. Na jeho výkone fascinovala znalosť štýlu (v danom prípade 1. a 3. symfónie J. Brahmsa), neomylnosť v hudobnom stvárnení celku aj detailov, úžasná mäkkosť sláčikovej sekcie, kultivovanosť ďalších nástrojových skupín, ako aj jedinečná hudobná komunikácia viedenských filharmonikov s talianskym dirigentom Danielom Gattim.
***

K silným hudobným zážitkom druhej polovice festivalu patril aj koncert Symfonického orchestra Českého rozhlasu s terajším šéfdirigentom Ondrejom Lenárdom. Pre životné jubileum slovenského umelca (sedemdesiatiny) a  dobre známe kvality tohto orchestrálneho i operného dirigenta, ale aj kvôli jeho dlhej absencii na pódiu Reduty bol koncert očakávaný s veľkým napätím. Zážitok sľuboval už atraktívne zostavený program, vyhovujúci expresívnemu hudobnému naturelu Ondreja Lenárda, ale aj festivalovej prezentácii. V úvode zaznela Beethovenova koncertná predohra Egmont op. 84, Koncert pre klavír a orchester č. 3 c mol op. 37 od toho istého autora a na záver veľkolepá Alpská symfónia op. 64 od Richarda Straussa. Boli to diela zjednotené vnútornou energiou, ktoré preverili orchester i sólistu. SOČR sa predstavil ako výborne vedený, ideálne vyladený, zvukovo bohatý orchester s bohatou výrazovou amplitúdou. V Straussovi bol obohatený aj o výpomoce. Skladateľ totiž vyžaduje v Alpskej symfónii najmenej 107 hráčov. Na pódiu ich bolo síce o niečo menej, ale aj tak zazneli hudobné scény jedného dňa, stráveného (od východu po západ slnka) v majestátnych Alpách – a v prenesenom význame aj hudobné obrazy ľudského života od narodenia po smrť – pod Lenárdovým vedením v úžasnej sile, zvukovej opojnosti a obrazovej predstavivosti. Takmer 50 minútová symfónia Richarda Straussa bola vďaka brilantnosti predvedenia (zvlášť dychovej sekcie) a obrovsky exploatovanej energie dirigenta, vyvrcholením koncertu.Pozoruhodné bolo i naštudovanie Beethovenovej predohry Egmont, z ktorej sálala dramatickosť a vznešenosť  „oslavy človeka, ktorý za slobodu národa položil život.“ V 3. koncerte pre klavír a orchester c mol, s klaviristom Janom Simonom, orchester sólistu citlivo sprevádzal, ale aj uvádzal rozsiahlou hlavnou témou v orchestrálnej introdukcii. Jan Simon imponoval kultúrou tónu, brilantnosťou hry, pochopením majestátnosti i meditatívnosti 2. časti koncertu či jasnosťou vedenia hlasov v zložitých kontrapunktických častiach finále. Škoda, že občas (netrpezlivo) predbiehal spoločný dialóg s orchestrom. Ondrej Lenárd, klavirista a Symfonický orchester Českého rozhlasu boli odmenení ováciami, ktoré vyjadrovali nadšenie z predvedených skladieb, ale aj poctu dirigentovi, ktorý spravil veľa pre obe hudobné kultúry. Prítomnosť slovenského prezidenta podčiarkla význam slávnostného večera.
***

Deň predtým poslucháčov trochu zaskočil výkon English Chamber Orchestra s dirigentom Benjaminom Ellinom. V Serenáde pre sláčikový orchester e mol od Edwarda Elgara totiž „nasadil“ súbor málo výrazný, nepresvedčivý, až prejemnelý zvuk. Podivné bolo tiež zaradenie populárnej úpravy 2. časti (Andante cantabile) z Čajkovského kvarteta č. 1 D dur pre violončelo a orchester – v podaní členky súboru. Anonymná muzikantka zahrala Andante bez precítenia slovanskej vrúcnosti a oduševnenosti. Propagovaná bulharská klaviristka Plamena Mangova (nositeľka druhej ceny z Medzinárodnej súťaže Kráľovnej Alžbety v r. 2007!) predniesla zasa Mozartov Koncert pre klavír a orchester č. 9 Es dur KV 271 v pomerne svojvoľnej agogike, pripomínajúcej viac romantický, než klasický štýl, pričom nepopieram klaviristkinu technickú zdatnosť v zvládnutí bohatej ornamentiky koncertu a virtuóznych hudobných častí. Záverečná Haydnova Symfónia č. 44 e mol (Trauersymphonie) neveľmi presvedčila o hlbšom preniknutí do klasického štýlu.
***

Reputáciu Eglish Chamber Orchestra napravil londýnsky komorný orchester Academy of St. Martin in the Fields s umeleckým vedúcim – svetoznámym americkým husľovým virtuózom Joshua Bellom. Academy od St. Martin in the Fields bol založený r. 1958 a odvtedy pôsobí bez dirigenta. Mnohým prítomným pripomenul živú, aktuálnu muzikantskú hru a iskrivosť niekdajšieho Slovenského komorného orchestra. S bývalými warchalovcami ho spája radosť z muzicírovania, hudobná „šťava“, detailná vypracovanosť každej témy, frázy a špecifík danej hudobnej skladby, aktualizačný pohľad na dielo, ale aj energia nového hudobného „riaditeľa“ súboru – geniálneho Joshua Bella, ktorého nazývajú novodobým Paganinim. Po minuloročnom hosťovaní na BHS sa stal Joshua Bell hviezdou aj tohtoročného festivalu a miláčikom publika. Je nesmierne sympatický, bezprostredný, nabitý energiou mužného veku a vrcholnej muzikantskej kariéry, priam zrastený so svojím nástrojom (hrá na stradivárkach z r. 1713). Z postu prvého hráča dirigoval sláčikom i pohybom celého tela Beethovenovu Symfóniu č. 1 C dur op. 21 a v závere Symfóniu č. 3 a mol – „Škótsku“ od Felixa Mendelssohna – Bartholdyho. Ako sólista vtiahol poslucháča do centra hudobného procesu Koncertu pre husle a orchester č. 1 g mol op. 26 od Maxa Brucha – jednej z najvirtuóznejších skladieb veľkého husľového repertoáru. Z Beethovenovej symfónie na nás zavanul „revolučný duch“ mladého skladateľa, úžasná energia a pulzácia diela a „hnietenie“ formy symfónie. Anglickí hudobníci pod vedením impulzívneho Joshua Bella nádherne vykreslili aj romantický svet mladého Mendelssohna Bartholdyho: v meditatívno-melancholických náladách, prírodných obrazoch škótskej krajiny, tušenej pod závojom tónov, či záverečné, oslavno-hymnické Allegro škótskej symfónie…Opísať Bellovu sólovú virtuozitu v Bruchovi by si žiadalo „virtuózny“ slovník. Je zázrakom, ktorý spája talent od Boha s neobyčajnou virtuozitou, oduševnenosťou, vitalitou, až ohnivosťou v sólovom prejave i v kontakte s ensemblom neobyčajne kultivovaných hudobníkov. Je s nimi spojený tak, akoby do nich vlieval vlastnú životodarnú energiu. Hráči to aj cítia, preto Bella milujú a rešpektujú – čo bolo vidieť z ich hudobného kontaktu a nadšených reakcií po skončení každej skladby. Z takéhoto spojenia vzniká jedinečný umelecký zážitok! Ak príde Joshua Bell aj na jubilejný 50. ročník BHS, je sa na čo tešiť!
***

Mladý čínsky klavirista Jingge Yan na jednom z popoludňajších recitálov v Malej (no preplnenej) sále Slovenskej filharmónie hral zvláštny repertoár: výber z početných Beethovenových Bagatel (op. 33, 119 a 126) a 33 variácií C dur na Diabelliho valčík. V prípade bagatel ide o početné miniatúrne hudobné šperky, ktoré Beethoven písal popri závažných kompozíciach, pričom ich témy nie raz využil aj ako východisko pre sonátovu tvorbu. „Malý Beethoven“ zaznel pre nášho poslucháča priam objavne. Zdanlivá ľahkosť týchto skladbičiek sa v podaní mladučkého virtuóza z Číny demonštrovala ako sled virtuózne vystavaných hudobných obrázkov, ktoré zažiarili brilantnosťou podania. Invázia ázijských muzikantov do hudobného sveta je typická neomylnosťou technického predvedenia – čo charakterizovalo aj Jingge Yana. V 33 Diabelliho variáciach, ktoré sú cyklom rôznorodých skladieb s registrom tempových, náladových, technických, tanečno-rytmických, ale aj melodických zmien a parafráz na jednu tému, sa jedinečnosť hry klaviristu prehlbovala. Predznamenala, že pred týmto skromným umelcom je nielen veľká, ale aj víťazná cesta za hľadaním večného ideálu dokonalosti.***

S mladosťou sa spája na Bratislavských hudobných slávnostiach aj Medzinárodná tribúna mladých interpretov – New Talent, spojená s Cenou Nadácie SPP. Tohto roku sa tejto medzinárodnej súťaže zúčastnilo svojimi nahrávkami (z ktorých sa v rozhlase vyberajú tie najlepšie) 21 hudobníkov zo 16 krajín Európy, Číny a Kanady. Z nich vybrala medzinárodná porota do semifinále 8 semifinalistov, ktorí predviedli svoje umenie na dvoch komorných koncertoch. Traja finalisti napokon vystúpili – s  mimoriadne oddane a pohotovo hrajúcou Štátnou filharmóniou Košice s dirigentom Leošom Svárovským – na koncerte s rôznorodým, náročným programom. (Počas rozhodovania poroty zaznela okrem vybraných diel finalistov aj symfonická báseň A. Albrechta Túžby a spomienky). Súťažiacich hodnotila spomínaná medzinárodná porota. Koncert bol v priamom prenose sprostredkovaný rozhlasovým poslucháčom Európskej vysielacej únie (EBU). Výkony troch vybraných hudobníkov a ŠF tak počuli tisícky poslucháčov Slovenska, Českej republiky, Talianska, Maďarska, Rumunska, Nemecka, Švédska… Vynikajúci bol nielen fagotista Bálinth Mohai z Maďarska, ktorý predniesol Mozartov Koncert pre fagot a orchester B dur, ale aj korejsko-španielska klaviristka Soo-Jung Ann (interpretovala Beethovenov Koncert pre klavír a orchester č. 4 G dur). Prvé miesto si však odniesol virtuóz na menej frekventovanom nástroji: vskutku pozoruhodný virtuóz na akordeóne – bajane: Bjarke Mogensen z Dánska. Ponúkol poslucháčom zaujímavú, na efekty bohatú Symfonickú fantáziu a allegro pre akordeón a orchester op. 20 od dánskeho skladateľa Ole Schmidta (1928-2010). Pre BHS je podnetné, že laureáti New Talent sa po rokoch vracajú na pódium festivalu už ako zrelí umelci – s večne mladými spomienkami na súťaž.
***

Barokový orchester Savaria z Maďarska hrá väčšinou hudbu 17.-18. storočia na dobových hudobných nástrojoch, resp. ich replikách. Umelecký vedúci orchestra Pál Németh, zanietení inštrumentalisti – znalci starej hudby a vokálni sólisti predviedli na BHS dielo Georga Friedricha Händla: Oratorio per la Resurrezione di Nostro Signor Gesú Cristo HWV 47. Händel toto oratórium ho písal počas pobytu v Taliansku – konkrétne v Ríme. Je preniknuté hlbokou zbožnosťou, určené na Veľkonočný týždeň. Predvádzali ho doboví speváci – pričom ženské roly boli určené kastrátom. Tým je zdôvodnená ich vokálna náročnosť – s mnohými trilkami a kaskádami tónov. Až na vokálno – farebne zaujímavého, technicky zdatného tenoristu Dávida Szigetváriho bola kameňom úrazu spevákov práve krása hlasov.  Händlova hudba však znela v inštrumentálnom podaní úchvatne. Bol to aj potrebný kontrapunkt k prevažujúcej romanticko-klasickej, prípadne súčasnej dramaturgii BHS..
***

Záverečný koncert medzinárodného festivalu patril Slovenskej filharmónii pod rukami pôvodom libanonského dirigenta George Pehlivaniana. Náš prvý orchester uviedol Koncert pre klavír a orchester č. 2 B dur od Johannesa Brahmsa s rodom juhokórejským, no dnes už medzinárodným klaviristom Kun-Woo Paikom. Väčšinou symfonický základ tohto koncertu zapája klavír do mohutného prúdu hudby, kde je len málo miesta na efektné sólové produkcie. Klavirista bol – v tomto zmysle –vynikajúcim „členom“ naplno hrajúceho, koncepcii sólistu sa podriaďujúceho kolektívu. Ten, ako veľa  virtuózov z Ázie, vtlačil dielu pečať technickej virtuozity, s ktorou zvládal najobtiažnejšie figurácie cez celú klaviatúru, alebo ťažké akordické pasáže či vášnivé fortissimové úseky – niekedy aj na úkor noblesy, kontrastu a precítenosti, ktoré sme očakávali najmä v závere Brahmsovho diela.Bartókov majstrovský Koncert pre orchester op. 116, ktorý veľký maďarsky skladateľ písal posledné roky života v zovretí emigrácie a nevyliečiteľnej choroby, priniesol do finále BHS veľa vnútornej energie. Bola to prezentácia majstrovej kompozičnej práce, ktorá v sebe spája odkazy európskej moderny s vysoko štylizovanou ľudovosťou z rôznorodých krajín Európy i spomienkami na to, čím skladateľ hudobne a ľudsky prešiel a s čím sa lúčil. Je to najmä majstrovské dielo pre všetky orchestrálne sekcie a pri poznaní okolností vzniku koncertu hudba plná životnej sily. Slovenská filharmónia a dirigent George Pehlivanian týmto opusom triumfálne ukončili 48. ročník BHS, ktorý bol – napriek všetkej ekonomickej a ľudskej kríze – ešte bohatší ako tie predchádzajúce.

Hodnotenie autorky:

9.10. English Chamber Orchestra: 50 %
10.10. Symfonický orchester Českého rozhlasu: 90 %
12.10. Jingge Yan: 60 %
12.10. Academy of St. Martin in the Fields: 100 %
13.10. Barokový orchester Savaria: 70 %
14.10. Slovenská filharmónia: 90 %

***

Bratislavské hudobné slávnosti 2012

Medzinárodná tribúna mladých interpretov New Talent 2012 – Cena Nadácie SPP
1. komorný koncert – semifinále súťaže
Walter Hofbauer (trúbka/ČR)
Daniel Migdal (husle/Švédsko)
Signe Sõmer (klarinet/Estónsko)
Mateusz Borowiak (klavír/Poľsko)
5.10.2012 – 17 hod. Koncertná sieň Dvorana Vysokej školy múzických umení Bratislava

***

Medzinárodná tribúna mladých interpretov New Talent 2012 – Cena Nadácie SPP
2. komorný koncert  – semifinále súťaže
Bálint Mohai (fagot/Maďarsko)
Soo-Jung Ann (klavír/Španielsko)
BjarkeMogensen (akordeón/Dánsko)
StefanCazacu (violončelo/Rumunsko)
5.10.2012 – 20 hod. Koncertná sieň Dvorana Vysokej školy múzických umení Bratislava

***

Medzinárodná tribúna mladých interpretov
New Talent 2012 – Cena Nadácie SPP
Finále
Štátna filharmónia Košice
Dirigent: Leoš Svárovský
8.10.2012 Koncertná sieň Slovenskej filharmonie Bratislava

***

English Chamber Orchestra
Dirigent: Benjamin Ellin
Plamena Mangova (klavír)
9.10.2012 Koncertná sieň Slovenskej filharmonie Bratislava

program:
Edward Elgar: Serenáda pre sláčikový orchester e mol op. 20
Wolfgang Amadeus Mozart: Koncert pre klavír a orchester č. 9 Es dur Jeune homme Kv 271
Peter Iljič Čajkovskij: Sláčikové kvarteto č. 1 d dur op. 11 – 2. časť Andante cantabile
Joseph Haydn: Symfónia e mol Smútočná Hob. i:44

***

Symfonický orchester Českého rozhlasu
Dirigent: Ondrej Lenárd, dirigent
Jan Simon (klavír)
10.10.2012 Koncertná sieň Slovenskej filharmonie Bratislava

program:
Ludwig van Beethoven:
– Egmont, predohra op. 84
– Koncert pre klavír a orchester č. 3 c mol op. 37
Richard Strauss: Alpská symfónia op. 64

***

Jingge Yan (klavír)
12.10.2012 Malá sála Slovenskej filharmonie Bratislava

program:
Ludwig van Beethoven:
– Bagately op. 33, op. 119, op. 126 – výber
– 33 variácií C dur na diabelliho valčík op. 120

***

Academy of St. Martin in the Fields
Joshua Bell (umelecký vedúci, husle)
12.10.2012 Koncertná sieň Slovenskej filharmonie Bratislava

program:
Ludwig van Beethoven: Symfónia č. 1 C dur op. 21
Max Bruch: Koncert pre husle a orchester č. 1 g mol op. 26
Felix Mendelssohn-Bartholdy: Symfónia č. 3 a mol Škótska op. 56

***

Barokový orchester Savaria
Dirigent: Pál Németh
Éva Bodrogi (soprán)
Krisztina Jónás (mezzosoprán)
Kornélia Bakos (alt)
Dávid Szigetvári (tenor)
Tomáš Šelc (basbarytón)
13.10.2012 Malá sála Slovenskej filharmonie Bratislava

program:
Georg Friedrich Händel: Oratorio per la resurrezione di Nostro Signor Gesù Cristo HWv 47

***

Záverečný koncert 48. ročníka BHS
Slovenská filharmónia
Dirigent: George Pehlivanian
Kun-Woo Paik (klavír)
14.10.2012 Koncertná sieň Slovenskej filharmonie Bratislava

program:
Johannes Brahms: Koncert pre klavír a orchester č. 2 B dur op. 83
Béla Bartók: Koncert pre orchester Sz. 116

www.bhsfestival.sk