Národní divadlo uvede na Pražském jaru neobyčejně lidský pohled na vztah Krista a Máří Magdalény

Ve středu 27. května 2026 ve 20:00 hodin se Národní divadlo v Praze stane dějištěm mimořádného návratu jednoho z nejpozoruhodnějších děl francouzského hudebního romantismu. Na festival Pražské jaro se po třech desetiletích vrací Massenetova Máří Magdaléna – dílo balancující mezi oratoriem a operní vášní, které už při premiéře v roce 1873 šokovalo publikum neobyčejnou perspektivou na vztah Máří Magdalény a Krista.

redakce
3 minut čtení
Aleksandra Kurzak (zdroj Pražské jaro)

„Massenetova hudba je jakýmsi přechodem od odkazu Richarda Wagnera k francouzské barevnosti a eleganci směřující až k barvám impresionismu. Tematicky se často ve svých skladbách upíná k Orientu, mýtům, legendám, pohádkám nebo právě k biblickým námětům.“ Tak vidí dílo dirigent chystaného večera Robert Jindra. Jules Massenet v Máří Magdaléně nepracuje s monumentální stylizací sakrálního mýtu, ale s důrazem na intimitu, vnitřní proměnu a citové napětí jednotlivých postav. Místo distancované legendy přibližuje příběh ženy, jejíž víra i vztah k Ježíši jsou zobrazeny s překvapivou bezprostředností, což tehdejší kritika vnímala jako posun směrem k psychologickému hudebnímu dramatu. Právě tato rovina dodnes činí z díla výjimečný titul v rámci skladatelovy tvorby.

V titulní roli Máří Magdalény se představí Aleksandra Kurzak, sopranistka, jejíž kariéra vedla přes scény Metropolitní opery, Vídeňskou státní operu i Covent Garden. Letošní sezónu zde otevírala v roli Floriy Toscy pod taktovkou Jakuba Hrůši. Repertoár této pěvkyně se přirozeně pohybuje mezi italskou a francouzskou operní tradicí, přičemž kritika u ní opakovaně oceňuje přesnou techniku, měkkou kantilénu a schopnost budovat frázi v dlouhých hudebních obloucích.

Tenorový part Ježíše bude v rámci Pražského jara svěřen Kang Wangovi, pěvci, který se během posledních sezon prosadil na předních světových scénách. Po studiích v Austrálii a účasti v programu Metropolitní opery se jeho kariéra rychle rozvinula směrem k hostováním v New Yorku, Mnichově či Vídni. Jeho hlas je charakterizován jako jasný, soustředěný tenor s přirozenou nosností a schopností plynulého vedení melodické linie.

Islandská mezzosopranistka Arnheiður Eiríksdóttir je sólistkou Opery Národního divadla, kde se prosadila v širokém repertoáru od Mozarta po francouzskou operu. Zvláštní pozornost vzbudila jako Charlotte v Massenetově Wertherovi, kde uplatnila jemnou dynamickou práci i výrazně plastické hudební frázování. V této skladatelově kompozici ztvární roli Marty. Její výkon bývá spojován s barevně bohatým projevem a kultivovanou kantilénou.

Basový part Jidáše bude patřit Františku Zahradníčkovi, dlouholetému členu operního souboru Národního divadla, kde vytvořil řadu rolí napříč mozartovským, romantickým i moderním repertoárem. Vedle domácí scény hostoval i na zahraničních festivalech a scénách, kde se profiloval jako pěvec se spolehlivým, znělým basem a výraznou divadelní zkušeností.

Hudebního nastudování se ujímá Robert Jindra, který v posledních letech patří k známým dirigentským osobnostem české opery. Jako hudební ředitel Opery Národního divadla prosazuje dramaturgii propojující klasický repertoár s méně uváděnými tituly a systematicky rozvíjí i francouzskou operní literaturu. V jeho pojetí Massenetova hudba vyznívá jako spojení dramatické naléhavosti a barevné orchestrální kultury s jemnými prvky pozdně romantického lyrismu.

Máří Magdaléna nezazní jako monumentální sakrální obraz, ale hudební drama založené na detailní psychologii postav. I dnes tak působí jako dílo, které klade důraz na lidský rozměr biblického příběhu – na jeho pochybnosti, vnitřní proměny a citové napětí.

Sdílet článek
0 0 hlasy
Ohodnoťte článek
Odebírat
Upozornit na
0 Komentáře
Nejstarší
Nejnovější Most Voted
Inline Feedbacks
Zobrazit všechny komentáře