Open Balet Gala v Bratislavě – večer, který v nás zůstane…
Aktualizováno
Open Balet Gala v Bratislavě – večer, ktorý v nás ostane…
Neexistuje snáď prchavejšie umenie, ako je tanec. Balet je umenie okamihu. Je to efemérny moment, ktorý v nás zanechá dojem z pohybovej dokonalosti, moment, ktorý treba zažiť. Iste, dá sa zachytiť na fotografiách, alebo videozázname, ale pri tanci treba jednoducho byť. Počuť svišťanie nadýchaných kostýmov, dupot špičiek na baletizole, pozorovať napnuté svaly paží a stehien, zrýchlene dvíhajúce sa hrude tanečníkov a trblietavý pot. Balet je umenie námahy a dokonalej krásy zároveň. Vskutku najväčšiu technickú, estetickú i emocionálnu dokonalosť dosiahnu len tí najlepší. Open Balet Gala predviedol 2. marca 2013 v Sále opery a baletu novej budovy Slovenského národného divadla ich reprezentatívnu vzorku. Exkluzívne podujatie z Petrohradu Open Balet Gala sa predstavilo na Slovensku po prvýkrát. Nad slovenskou premiérou Open Balet Gala prevzali záštitu minister zahraničných vecí Slovenské republiky Miroslav Lajčák a veľvyslanec Ruskej federácie na Slovensku Pavel Maratovič Kuznecov. Agentúra Open Gala v spolupráci s ruskou agentúrou Dance Open priniesla z Petrohradu jedinečný galavečer svetových baletných hviezd Open Balet Gala. Petrohradský baletný festival Dance Open sa za posledné desaťročie vyprofiloval na jedno z najväčších a najvýznamnejších kultúrnych podujatí sveta, prestížny magazín The Independent ho zaradil medzi TOP 10 svetových kultúrnych udalostí. Vysoká úroveň celého festivalu vyplýva z úzkej spolupráce organizátorov s prestížnymi baletnými súbormi a medzinárodne uznávanými sólistami a choreografmi.
Slovenské publikum malo teda možnosť obdivovať tanečné majstrovstvo sólistov popredných európskych divadiel, medzi ktorými boli hviezdy baletu parížskej Opery (Ballet del’Opéra de Paris) Isabella Ciaravola a Hervé Moreau, sólistka Boľšovo teatra v Moskve Kristina Kretova, sólistka Mariinského divadla v Petrohrade Yekaterina Osmolkina, Maxim Zyuzin a Yuri Smekalov. Ruský balet reprezentovali aj Leonid Sarafanov, Sabina Yapparova a Marat Shemiunov (Michailovskij Teatr, Petrohrad) a baletná legenda Vladimir Malakhov. Malakhova slovenský divák mohol zažiť už na Krištáľovom plese v Slovenskom národnom divadle (marec 2011), alebo na premiére predstavenia Spiaca krásavica tiež v Slovenskom národnom divadle (máj 2012), kde tancoval Vílu Carabosse a zároveň bol choreografom a režisérom predstavenia. Pozvanie však prijali aj balerína Bavorského štátneho baletu (Bayerisches Staatsballett, Mníchov) Lucia Lacarra a jej partner Marlon Dino. Diapazón baletných hviezd uzatvoril tanečný pár z Holandského národného baletu (HET Nationale Ballet) Anna Tsygankova a Slovák Jozef Varga. Dramaturgia programu bola zameraná predovšetkým na diela klasickej baletnej literatúry s odkazom na ruskú baletnú školu, ale nechýbali ani fragmenty z tvorby Rolanda Petita, Johna Neumeiera a Nacha Duata.
Festival Dance open z Petrohradu, ktorého generálnou riaditeľkou je Ekaterina Galanova, nasledovalo požiadavku organizátorov na rôznorodosť večera a tak 14 špičkových tanečníkov z Petrohradu, Moskvy, Paríža, Amsterdamu, Berlína a Mníchova predstavilo kombináciu ruskej a sovietskej choreografie, ako aj súčasnú choreografiu západnej Európy. Už na tlačovej konferencii, ktorá sa konala v bratislavskom hoteli Arcadia, upozornili riaditeľka festivalu Olga Belenkis a umelecký riaditeľ festivalu Vasilij Medvedev na dedičstvo sovietskej klasiky (Adagio z baletu Spartakus a Viedenský valčík), ako aj na premiérové tancovanie Onegina na Open gala v interpretácii páru Isabelle Ciaravola a Hervé Moreau. Pripomeňme len, že Slovenské národné divadlo má baletné predstavenie Onegin v choreografii Vasilija Medvedeva na svojom repertoári (premiéra február 2011). Zároveň bola na tlačovke vyzdvihnutá aj výnimočná choreografia petrohradského sólistu Yuri Smekalova Rozlúčka, ktorá reprezentuje súčasné tancovanie, ale výrazne odlišné od toho, ktoré sa dnes bežne prezentuje.
V rámci večera bola zaradená aj choreografia Nacha Duata (Fragment z baletu Multiplicity, Forms of Silence and Emptiness), ktorého tiež pozná slovenský divák z baletného dvojvečera DUO v Slovenskom národnom divadle (premiéra marec 2012). Údajne práve toto predstavenie zaujalo a inšpirovalo mladučkú riaditeľku Open Gala s.r.o. Lenku Kapustovú (podľa jej slov) na zorganizovanie baletného podujatia, ktoré sa podarilo dať dokopy za rekordný čas (4 mesiace). Klobúk dolu pred jej profesionálnym tímom. Avšak, priniesť na Slovensko toto exkluzívne podujatie, je do určitej miery splneným snom bývalého riaditeľa baletu Slovenského národného divadla Andriia Sukhanova (dnes umelecký riaditeľ Baletu Štátneho divadla Košice), ktorý ho sníval (ako sám v bulletine tvrdí) ešte za svojho pôsobenia vo funkcii. Kto a kedy sníval sny je v konečnom dôsledku v tejto chvíli pre verejnosť dosť jedno, dôležité je, že sa predsa len niektoré plnia. Večer teda patril umeniu baletných sólistov prestížnych divadiel Európy, z ktorých každý reprezentoval svoju domovskú divadelnú scénu i kultúru svojej krajiny. „Medzinárodná účasť sólistov je zárukou rôznorodosti tanečných štýlov i choreografických skvostov, z ktorých mnohé patria k svetovému kultúrnemu dedičstvu“ (bulletin Open Balet Gala, A. Sukhanov).
Festival v Petrohrade má už dlhoročnú tradíciu (12. ročník), má desať skalných sólistov, ktorí tvoria jadro festivalov, ale priberajú aj nových tanečníkov a nové choreografie. Ich misiou je prezentovať hviezdnych tanečníkov vždy v novom programe, ktorý potom putuje po svete. Z Bratislavy sa posunie podujatie do Fínska, Mexika, Panamy, Brazílie a ďalších krajín. Je príjemným poznaním, že v rámci neho vystupuje aj slovenský tanečník Jozef Varga (vedúci sólista holandského národného baletu v Amsterdame), ktorý už tancoval v Gala vo Fínsku. Festival v Petrohrade však ukazuje aj tanečníkov, ktorí nie sú známi, ale talentovaní a gala im otvára dvere do budúcej tanečnej kariéry. Dramaturgia Petrohradu je rôznorodá, ako aj jej dôvody uvedenia, raz sú to konkrétne jubileá, inokedy zas orientácia na čisto večer moderného tanca. Predstavenia sa posúvajú vpred nielen v interpretačnej a choreografickej úrovni, ale aj po technickej stránke, používaním videoprojekcií, špeciálnych dekorácii, dokonca predstavenie v 3D, kde má divák dojem, že sa ocitá priamo na javisku s tanečníkmi. Ako je z vyššie uvedeného zjavné, Open Balet Gala mal už v zárodku myšlienky jeho uvedenia na dosky Slovenského národného divadla vysoké ambície predstaviť slovenskému divákovi tú najvyššiu baletnú kvalitu, ktorá by mohla byť na dosah. Vďaka úspešnej spolupráci agentúry Open Gala s medzinárodným baletným festivalom Dance open z Petrohradu na dosah aj bola. Spektrum vstupeniek, ktoré sa cenovo pohybovali od 30 euro až po 400 (napriek nadštandardnej výške na slovenské pomery) poskytol možnosť vstupu nielen VIP hosťom so solventnejším „backroundom“, ale aj tým, ktorí pre balet dýchajú a mohli si z výplaty vyčleniť jej časť pre neopakovateľný zážitok. V rámci VIP vstupenky zabezpečila agentúra Open Gala welcome drink, čašu vína počas prestávky, záverečnú recepciu spojenú s módnou prehliadkou kolekcie ručne šitých pánskych oblekov londýnskeho módneho domu Christian Barret a akési predĺženie kultúrneho zážitku, ktoré poskytli exkluzívnym vystúpením poprední slovenskí speváci Miroslav Dvorský, Otokar Klein a Sisa Sklovská.
Avšak, odkloňme sa od výhod tých, ktorí si tento nadštandard môžu dovoliť a priblížme sa skôr k baletnému umeniu, ktoré Dance Open z Petrohradu prostredníctvom agentúry Open Gala veľkoryso Slovensku ponúklo. Hoci organizátori z Petrohradu sú zvyknutí na štvortisícové publikum, zaplnená sála opery a baletu Slovenského národného divadla s kapacitou takmer 900 kresiel (presne 865) tiež nebola márna.
Scéna pozostávala z jednoduchých, ale honosne pôsobiacich fragmentov historizujúcich rámov obrazov aplikovaných na ľahkej matérii. Na horizonte sa premietala projekcia, vždy adekvátne zvolená k charakteru choreografie. Zväčša však pozostávala s interiérov budov, ktoré mali navodiť pompéznosť a dôstojnosť prostredí, do ktorých bola odsadená tanečná klasika. Modernejšie choreografie mali zväčša neutrálne pozadie tvorené iba svetlom, prípadne bielou drapériou efektne padajúcou v závere na ležiacu tanečnicu. Scéna bola však dotvorením atmosféry, alebo akýmsi rámcom pre čisté vnímanie choreografie a tanca, na ktorom v Open Balet Gala bol jednoznačný dôraz. A hoci všetky vystúpenia boli prevedené profesionálne a s absolútnou tanečnou samozrejmosťou s vysoko vyprofilovanou technikou i hereckým výrazom, boli také, ktoré vyčnievali svojou kvalitou a vizuálnou estetikou viac.
Večer začal sviežim a temperamentným Pas de deux z baletu Talizman, ktoré zatancovali Yekaterina Osmolkina a Maxim Zyuzin s absolútnou ľahkosťou, elánom a entuziazmom. Poetickejší obraz plný čistoty mladej lásky a úprimnej túžby predviedli vo Fragmente z baletu Romeo a Júlia Anna Tsygankova a slovenský tanečník Jozef Varga. Dramatickejšie polohy prezretej skúsenej lásky s nevýslovnou vášňou a temperamentom odprezentovali Isabelle Ciaravola a Hervé Moreau vo fragmente z baletu Onegin. V ich duete sa zračila túžba i vzdor, hrdosť i poníženie, elegantná noblesa i vnútorná bolesť. Najväčšie divácke ovácie zožala v prvej časti večera Umierajúca labuť v interpretácii Vladimira Malakhova, krásne štylizovaná a „šitá“ na tanečníkov prejav, fyzické možnosti a oduševnelý výraz. Táto choreografická a tanečná drobnôstka mala invenciu, bravúrne prevedenie, nepochybný šarm a svetelnú náladu. Pas de deux z baletu Korzár v prevedení Kristiny Kretovej a Leonida Sarafanova uzavrela prvú časť večera suverénnym tancovaním, avšak v tomto bloku snáď najvýraznejšie zarezonovalo mimoriadne temperamentné, dynamické, ohnivé a takmer na akrobacii založené Adagio z baletu Spartakus Sabiny Yapparovej a Marata Shemiunova. Pár, ktorý eroticky vymrštil do vzduchu smršť feromónov invenčnej choreografickej skladby a absolútne dravého a živočíšneho tancovania. Prvá časť bola ešte doplnená (na rozdiel od pôvodne avizovaného programu o šiestich číslach) ešte tancovaním Sabiny Yapparovej a Marata Shemiunova.
Druhú časť zahájilo notorické známe Pas de deux z baletu Labutie jazero v prevedení Anny Tsygankovej a Jozefa Vargu, mimoriadne zaujalo aj dueto z baletu Dáma s kaméliami Luccii Laccary a Marlona Dina, predovšetkým Lucia Laccara vložila do role kus presvedčivého hereckého prejavu dojímavého osudu tejto známej postavy. Súčasná choreografia Yuriho Smekalova Rozlúčka v jeho interpretácii s Kristinou Kretovou bola opäť symbiózou tvorivej i tanečnej invencie, krásne lineárna, nástojčivá, v tempe presná a významovo adresná. Biely poetický obrázok vykreslil aj pár Isabelle Ciaravola a Hervé Moreau v La Prisonniére z baletu Proust ou Les Intermittences du coeur, v lyrických polohách zvlášť esteticky pôsobivý. Trochu rozkošnícky hravej nálady vniesli do večera Yekaterina Osmolkina a Maxim Zyuzin s Viedenským valčíkom, ktorý vystriedal súčasný obraz choreografie Nacha Duata Violončelo – fragment z baletu Multiplicity, Forms of Silence and Emptiness.
Sabina Yapparova a Marat Shemiunov plní vášne predviedli hru barokového violončelistu na pružnom tele subtílnej tanečnice. Slák hrá na jej hrudi, páse, pažiach i nohách, v podkolení i na hrdle, zatiaľ čo tanečnica v rýchlom slede mení pozície a submisívne podlieha sláku hudobníka. Súčasné choreografie (Rozlúčka– choreografia Yuri Smekalov, modifikovaná Umierajúca labuť aplikovaná na mužského interpreta – choreografia Mauro de Candia, Violoncello – choreografia Nacho Duato) rovnomerne vyvažovali inak večer orientovaný výsostne na klasický baletný odkaz. V klasickom znení, s temperamentným nasadením, tanečnou suverenitou, brisknými piruetami a jednoznačne talentovanou i vydretou samozrejmosťou ukončilo Pas de deux z baletu Don Quijote, ktoré predstavili Kristina Kretova a Leonid Sarafanov.
Publikum zasypalo účinkujúcich frenetickým potleskom, výkrikmi bravo, obrovskými kyticami kvetov a standing ovations. Večer plynul pri profesionalite tanečníkov až zbesilo rýchlo, mihol sa nám pred zrakom ako prízrak, ktorý chceme márne zachytiť, aby zotrval. Tu niekde si uvedomíme prchavosť driny a pominuteľnosť krásy, ktorá pri maximálne profesionálnom výkone po technickej i emocionálnej stránke, pôsobí ako prirodzená samozrejmosť. To, že sme mali možnosť vidieť Open Balet Gala na doskách Slovenského národného divadla až taká samozrejmosť nie je a preto si iste scan tohto unikátneho večera zafixujeme hlboko v pamäti. Tanec zanecháva za sebou rozvírený divadelný prach, pach potu kostýmov a únavu. Tanec však zanecháva za sebou predovšetkým dojem. Nedá sa chytiť, ale cítime ho. V tom je jeho vzácnosť a nenapodobiteľná sila.
Hodnotenie autorky recenzie: 100 %
Open Balet Gala 2013
2. marca 2013 Sála opery a baletu novej budovy SND Bratislava
program:
Pas de deux z baletu Talizman
Hudba: Riccardo Drigo
Choreografia: Marius Petipa
Účinkujú: Yekaterina Osmolkina a Maxim Zyuzin
Adagio z baletu Spartakus
Hudba: Aram Chačaturjan
Choreografia: Georgij Kovtun
Účinkujú: SabinaYapparova a Marat Shemiunov
Fragment z baletu Romeo a Júlia
Hudba: Sergej Prokofiev
Choreografia: Rudi van Dantzig
Účinkujú: Anna Tsygankova a Jozef Varga
Fragment z baletu Eugen Onegin
Hudba: Piotr Iľjič Čajkovskij
Choreografia: Vasilij Medvedev
Účinkujú: Isabelle Ciaravola a Hervé Moreau
Umierajúca labuť
Hudba: Camille Saint-Säens
Choreografia: Mauro de Candia
Účinkuje: Vladimir Malakhov
Nebo na dve
Hudba: Anton Rubinštejn
Choreografia: E. Kostyleva
Účinkuje: Sabinna Yapparova a Marat Shemiunov
Pas de deux z baletu Korzár
Hudba: Adolphe Adam
Choreografia: Marius Petipa
Účinkujú: Kristina Kretova a Leonid Sarafanov
= prestávka =
Pas de deux z baletu Labutie jazero
Hudba: Piotr Iľjič Čajkovskij
Choreografia: Rudi van Dantzig podľa Mariusa Petipu
Účinkujú: Anna Tsygankova a Jozef Varga
Rozlúčka
Hudba: John Powell
Choreografia: Yuri Smekalov
Účinkujú: Yuri Smekalov a Kristina Kretova
La Prisonnière z baletu Proust ou Les Intermittences du cœur
Hudba: César Franck
Choreografia: Roland Petit
Účinkujú: Isabelle Ciaravola a Hervé Moreau
Viedenský valčík
Hudba: Johan Strauss
Choreografia: Leonid Jacobson
Účinkujú: Yekaterina Osmolkina a Maxim Zyuzin
Dueto z baletu Dáma s kaméliami
Hudba: Frédéric Chopin
Choreografia: John Neumeier
Účinkujú: Lucia Lacarra a Marlon Dino
Violoncello – fragment z baletu Silence. Multiplicity. Forms of Silence and Emptiness.
Hudba: Johann Sebastian Bach
Choreografia: Nacho Duato
Účinkujú: Sabina Yapparova a Marat Shemiunov
Pas de deux z baletu Don Quichote
Hudba: Ludwig Minkus
Choreografia: Alexander Gorsky
Účinkujú: Kristina Kretova a Leonid Sarafanov
Foto Francette Levieux, Michel Lidvac, N. Krusser, Angela Sterling, Stanislav Belyaevsky, Mark Olich, A. Faraonov
Nejaktuálnější zprávy ze světa hudby přímo do Vaší schránky
[mc4wp_form id="339371"]