Za operou cestou necestou (3)
Udržanie hodnôt
Lotyšská národná opera predstavuje symbol prepojenia starého a nového sveta. Už v devätnástom storočí sa stala križovatkou východu s dominanciou Ruska a neskôr Sovietskeho zväzu a západu s dominanciou žijúcej početnej nemeckej menšiny. Prvá národná operná spoločnosť bola v Rige založená osemnásteho novembra 1918 a o dva roky neskôr k nej bol pripojený aj baletný súbor. No za tradíciou opery v Lotyšsku sa musíme vydať do hlbokej minulosti, a to až do osemnásteho storočia, kedy sa v Rige objavili prvé operné produkcie. V tej dobe tu existoval tzv. typ nemeckého divadla, ktorý spájal činohru, operu a balet v jeden celok, avšak Mestské divadlo v Rige sprevádzalo počas jeho existencie množstvo ťažkostí ako nehody, veľký požiar, nedostatok financií na renováciu či rozpory medzi nemeckou menšinou a lotyšským obyvateľstvom. Dôvodom týchto hádok boli peniaze. Nemci si mysleli, že majú výhradné právo na používanie tohto divadla, keďže štedrou čistkou financovali jeho výstavbu. No to isté tvrdili aj Lotyši a Rusi. Nemcom sa podarilo udržať si dominantné postavenie do prvej polovice devätnásteho storočia. V divadle mali hlavné slovo a vedúce pozície zastávali predovšetkým prominentní nemeckí kultúrni atašé. V rokoch 1844 až 1855 tu napríklad pôsobil ako riaditeľ Richard Wagner. V druhej polovici devätnásteho storočia sa začali Lotyši horlivo zaujímať o vznik národnej opery.
Ambície jednej aj druhej strany sa prekrývali, čo sa prejavilo v existencii dvoch odlišných filozofií okolo riadenia divadla. Prvou z nich bolo kapitola tzv. maloburžoázneho vedenia, v ktorom sa snažilo samotné divadlo stabilizovať svoju finančnú situáciu, a to na úkor umeleckej suverenity, na druhej strane chápali mestskí poslanci neskôr jeho existenciu ako elitnú záležitosť, ktorá sa mala starať o duchovné blaho obyvateľov. Hoci malo nemecké obyvateľstvo stále vplyv na rozhodovanie okolo repertoáru či samotného financovania, od vypuknutia prvej svetovej vojny boli operné predstavenia v nemeckom jazyku zakázané. Po prvej svetovej vojne nemecká menšina v Rige klesala a tak silneli tlaky, aby Mestské divadlo bolo odovzdané pre národné potreby Lotyšsku. A stalo sa tak v roku 1919, kedy poslanec Pēteris Stučka, z politického hnutia Jaunā strāva (Nový prúd), vydal rozhodnutie, podľa ktorého malo byť už v tej dobe pretransformované divadlo na Latvja opera znárodnené. Lotyšskú národnú operu (Latviešu opera Rīgā) založil dirigent, pedagóg a hudobný kritik Pāvuls Jurjāns. S existenciou opery sa viaže aj ďalšie slávne lotyšské meno a to Jāzeps Vītols.Ten sa zaslúžil o návrat spoločnosti do Rigy, keďže počas prvej svetovej vojny boli speváci evakuovaní do Ruska. Mimochodom Vītols bol spolužiakom Rimskij-Korsakova na petrohradskom konzervatóriu. Okrem opery spolu zakladal aj lotyšské konzervatórium, ktoré po ňom pomenovali, ako aj Lotyšskú skladateľskú spoločnosť. K jeho študentom patrili ďalší slávni lotyšskí skladatelia Jānis Ivanovs a Ādolfs Skulte. Počas svojej existencie zmenila inštitúcia viackrát svoj názov, premenovania na Sovietska Lotyšská opera či Lotyšské SSR Štátne divadlo opery a baletu súviseli s pričlenením k Sovietskemu zväzu.
Rozpad Sovietskeho zväzu – ťažký reštart
Podobne ako mnohé ďalšie krajiny Sovietskeho zväzu bolo Lotyšsko v deväťdesiatych rokoch postavené do ťažkej situácii, keďže sa ako jedno z prvých pobaltských národov chcelo osamostatniť. To mu bolo umožnené v roku 1991, kedy šiesteho septembra prišlo oficiálne uznanie nezávislosti zo strany Sovietskeho zväzu. To však sprevádzalo množstvo problémov, ktoré sa museli akútne riešiť. Finančný stav krajiny nebol na tom najlepšie, obnova infraštruktúry stála množstvo peňazí, preto bola domáca kultúra prehliadanou záležitosťou. Napriek tomu sa ešte pred vyhlásením autonómnosti v roku 1990 začalo s rozsiahlou rekonštrukciou Lotyšskej národnej opery, ktorá trvala až do roku 1995. Vynaložených naň bolo osemnásť miliónov lotyšských latsov, čo sa tamojšiemu obyvateľstvu zaťaženému dlhom červeného impéria vôbec nepáčilo. Ani otváracia kampaň nebola úspešná a imidž opery bol u verejnosti dlhodobo naštrbený, preto prišli nevyhnutné personálne zmeny aj v jej vedení.
Postupne sa začalo Lotyšsko stabilizovať, čomu výrazne napomohol vstup do Európskej únie. Zrazu sa začalo ukazovať, že investície do národnej opery neboli vôbec zbytočné a Lotyšská národná opera bola uznaná zahraničnými médiami ako The Economist, The Financial Times, International Herald Tribune či Die Welt ako najvyspelejšia operná inštitúcia na Pobaltí. Tieto denníky si všímali predovšetkým trhový mechanizmus fungovania tejto inštitúcie, televízna spoločnosť ARTE sa zase v špeciálnom programe venovanému lotyšskej opere zamerala na vyzdvihnutie jej umeleckých kvalít.
Osobnosti lotyšskej opery
Ak by sme chceli spoznať veľké lotyšské operné hlasy, mali by sme začať s Artūrsom Priednieksom Cavarom.Počas svojho života mal zmluvy s opernými domami vo Viedni, Berlíne, Buenos Aires či v Zürichu a bol to práve on, kto prebudil vo svete záujem o lotyšských skladateľov. Je tak paradoxom, že zomrel pozabudnutý v Amerike, kde emigroval a až súčasná generácia lotyšských muzikológov sa vracia k jeho odkazu. K jeho menu sa viaže aj účinkovanie v nemeckej dráme Biely diabol, ktorá pôvodne vznikla ako nemý film, zvuková stopa bola pridaná až neskôr.
Mnoho významných súčasných operných spevákov pochádza z Lotyšska a svoju kariéru začínali práve v Lotyšskej národnej opere. Najznámejšou z nich je určite mezzosopranistka Elīna Garanča, ktorú dôverne pozná aj pražské publikum, keďže v Prahe vystúpila až trikrát, a to v rokoch 2007, 2010 a 2012.Elina vyrastala v hudobnej rodine. Jej otec je dirigentom a mama Anita Garanča sa tak isto venovala opernému spevu na profesionálnej úrovni. Žiaľ, dvadsiateho tretieho júla tohto roku zomrela po ťažkej chorobe. Elīna Garanča pôvodne inklinovala k muzikálovej produkcii, ale na vysokej škole sa nakoniec rozhodla pre operný svet. Po absolvovaní Lotyšskej hudobnej akadémie a následnom pokračovaní štúdia v Spojených štátov amerických, Amsterdame a vo Viedni získala stabilné angažmán v Bukurešti a v Aténach. Po účasti na niekoľkých speváckych súťažiach si ju všimla Metropolitan Opera New York, kde v roku 2008 debutovala a v súčasnosti ju odborníci radia k piatim najlepším mezzosopranistkám na svete. K jej najväčším prednostiam patrí jasný bohatý hlas, v ktorom sa mieša šarm, inteligencia a aj istá nedostupnosť. O Eline sa zvykne hovoriť, že je nielen vynikajúcou speváčkou, ale zároveň aj kvalitnou herečkou.
V českých médiách sa často objavovalo meno sopranistky Kristīne Opolais, ktorá účinkovala v úlohe Rusalky v kontroverznej adaptácii Bavorskej štátnej opery inšpirovanej rakúskym trýzniteľom Josefom Fritzlom. Zo staršej generácie by sme mali spomenúť Inesse galante či barytonistu Egils Siliņš.
Pre tých, ktorých zaujímajú súčasné operné lotyšské hviezdy, odporúčame tento YouTube profil (tu).
V popredných funkciách Lotyšskej národnej opery pôsobili významné osobnosti z lotyšských dejín. Riaditeľmi opery boli napríklad Mediņš, Alfrēds Kalniņš, Jānis Brigaders, Ansis Gulbis či tretí lotyšský prezident Alberts Kviesis. K prvým operným režisérom súboru patril Jānis Zālītis, ktorý zároveň patrí k najvýraznejším hudobným kritikom z prvej polovice dvadsiateho storočia.
Súčasnosť – sezóna 2015/2016
Tohtoročnú sezónnu otvorila Lotyšská národná opera štvrtého septembra, a to galakoncertom pod taktovkou šéfdirigenta súboru Mārtiņša Ozoliņša. Podľa programového vyhlásenia inštitúcie sa tento rok uskutoční šesť nových operných inscenácií, najočakávanejšou premiérou bude jedno z najobľúbenejších detských operných predstavení Putno opera, ktoré skomponoval Jānis Lūsēns, v adaptácii od režisérky Māra Zālīte. Zo zahraničnej produkcie sa chystá uvedenie operety Johanna Straussa mladšieho Bat, Verdiho dielo Macbeth, Čarovná flauta od Mozarta a Korsakova Šeherezáda. Okrem operných predstavení sa v Lotyšskej národnej opere uskutočnia tento rok prednášky z cyklu Operné začiatky, ktoré bude mať na starosti dramaturg Mikus Čeže.
Na záver treba ešte zmieniť významnú udalosť, a tou je Rīgas Operas festivāls, ktorý sa tento rok uskutočnil od piateho do osemnásteho júna a vôbec po prvýkrát bol venovaný iba jednému jedinému opernému skladateľovi Giacomo Puccinimu. Ďalší ročník bude zasvätený Giuseppe Verdimu a v rámci podujatia uvedú organizátori festivalu operné diela Aida, Traviata, Macbeth, Rigoletto a Trubadúr.
Foto archiv, Felix Broede/DG
Nejaktuálnější zprávy ze světa hudby přímo do Vaší schránky
[mc4wp_form id="339371"]