Lesk i bída nové sezony v Baletním panoramatu

Baletná panoráma Pavla Juráša (191)
Tentoraz:

• Česká baletná sezóna 2016/2017
• Slovenská baletná sezóna 2016/2017
• Orfeus Bubeníčkov
• Čo sleduje Mathias Deneux?

 

Česká baletná sezóna 2016/2017
Pre lepšiu koordináciu je dnes pripravený pre čitateľov Panorámy prehľadný súpis baletných premiér našich divadiel. Pretože sezóna sa už rýchlo rozbehla. Tak na chvíľu ako v seriálu reklama na nastávajúce kultúrne udalosti preruší detektívnu esej o Nurejevovi.

Začnem v Prahe na prvej scéne, teda pri Balete Národného divadla. Sezónu otvorí 10. novembra 2016 premiéra pôvodného baletu Malá mořská víla. Dramaturgia síce trošku zmeškala guľaté jubileá Hansa Christiana Andersena v minulom roku, ale aj tak je titul viac než zaujímavý už len inscenačným tímom, ktorý preveril balet Čarodejov učeň. Choreograf Jan Kodet, réžia a libreto SKUTR, scénograf Jakub Kopecký či kostýmová výtvarníčka Alexandra Grusková. Autorom hudby, ako v prípade už spomenutého Čarodejovho učňa, je Zbyněk Matějů. Baletní fanúšikovia tak budú mať šancu porovnávať so svetovými choreografmi a rodiny s deťmi budú mať divadelne pôsobivý titul k spoločnej návšteve divadla.

2. marca 2017 čaká súbor ďalšia významná premiéra – Multiplicity. Forms of Silence and Emptiness od Nacha Duata. Pre súbor je to skvelá šanca stretnúť sa so žijúcim choreografom, bohužiaľ však dielo je už tak obohrané a možno ho vidieť na mnohých scénach, že je otázkou, aký prínos bude mať. Azda interpretačný. Veď do Berlína, kde sa Duato usadil, je len kúsok a z národného baletu tam urobil archív svojich choreografií.

Tretia premiéra na javisku novej scény vychádza z línie končiaceho šéfa súboru. „20. května 2007 se v Národním divadle odehrála premiéra mého autorského tanečního divadla Brel – Vysockij – Kryl / Sólo pro tři. Představení, které je velice specifické a v mnoha směrech ojedinělé a unikátní, se již mnoho let těší obrovskému zájmu diváků jak zde v Praze, tak v mnoha světových destinacích, kde jsme hostovali. Právě po deseti letech od jeho vzniku jsem se rozhodl přijít s něčím, v čem bude patrná jistá návaznost, dramaturgická a symbolická. S něčím, co ponese příbuzné strukturální a tematické stopy, ale co zároveň bude stylově odlišným a svébytným originálem se svou vlastní novou výpovědí,“ hovorí Petr Zuska. V spolupráci s hudobníkmi Jaromírom Nohavicom a Beatou Bocek pripraví Sólo pro nás dva. Názov má viac rovín, objasňuje choreograf: „Může být sólem pro vztah mezi mužem a ženou. Sólem pro člověka a jeho démona skrytého někde uvnitř. Sólem pro dospělého a malé dítě, kterým kdysi byl a které někde po cestě ztratil. Je to rovněž sólem pro mne – odcházejícího a Filipa Barankiewicze – přicházejícího uměleckého šéfa, kterému brzy po této premiéře soubor předám. A v neposlední řadě se jedná o sólo pro Jaromíra Nohavicu a Beatu Bocek. Dva současné skvělé muzikanty a zpívající básníky, kteří se svou individuální tvorbou přirozeně ocitají na rozhraní polské a české identity a duše. Tedy i z hlediska Filipa a mne se dá celá idea nahlédnout také jako Sólo pro Česko a Polsko,“ uzatvára Petr Zuska svoje dlhé obdobie na čele Baletu prvej scény. Opona sa symbolicky otvorí aj uzavrie 15. júna 2017.

Laterna magika prispeje do repertoáru projektom Cube od choreografov Štěpána Pechara a Davida Stránskeho, ktorý mal predpremiéru už 1. septembra. Dramaturgia na prvú scénu trochu rozpačitá a tradične neproporčná.

Druhý veľký súbor – Balet Národního divadla Brno – má pred sebou dve premiéry. Umelecký šéf Mário Radačovský privádza k spolupráci po dlhej dobe – je to dvanásť rokov – do Brna Petra Zusku. Od doby jeho D. M. J. uplynul pekný rad rokov a bola to vtedy inscenácia veľmi vydarená, takže publikum bude očakávať s napätím tentokrát prvý Zuskov celovečerný opus pre moravskú metropolu. Choreograf vsadil na istotu, na štýl, ktorý má rád. Hudba Jiřího Pavlicu dáva znalým trochu tušiť, o čo pôjde v titule s názvom Chvění. Pavlicu doplní Henryk Górecki. „Chvění je inspirováno básní Vladimíra Holana Poslední list, ale také současným obrazem našeho světa počátku 21. století. Daleko naléhavěji než kdykoliv dříve dnes zaznívají odvěké otázky, které si myslící bytosti kladou již od nepaměti – kdo vlastně jsme a kam jdeme? V rámci smyslu našich ‚miniaturních‘ životních příběhů a osudů, v rámci naší individuální motivace a toho, co považujeme za dobré a správné, v rámci nejistoty naší existence,“ hovorí tlačová správa k premiére. Diváci si budú môcť so Zuskom a Holanom „položit otázku, která nemilosrdně pronikne do našich niter: Co já? Otázku, která zůstává nezodpovězena, jelikož představuje jedno z největších tajemství lidské existence.“ Premiéra je plánovaná komicky na 10. novembra. Takže hostia, odborná verejnosť a komisia Thálie sa budú musieť rozpoliť, aby zvládli premiéry v Prahe a Brne. Pravdepodobne kvôli festivalu Janáček Brno termín vyšiel tak divne, ale aj tak je dosť bláznivé z toľkých dní v roku sa takto prekrížiť. V aktuálnom čísle časopisu Národného divadla Brno Diva si čitatelia môžu prečítať aj sympatický rozhovor Karla Litteru s choreografom Zuskom.

Druhá premiéra sezóny sa odohrá už na scéne Mahenovho divadla (kvôli rekonštrukcii Janáčkovho divadla), čo opäť vyšlo dosť podivne. Zuskovi by skôr sedel komorný priestor a päťsto divákov by Mahenku zaplnilo a Spiacej krásavici, čo je druhý titul brnianskej dramaturgie, by slušala veľká scéna. Už na Giselle víly bojovali o miesto, hoci romantická ilúzia v zlatom hľadisku bola priam filmová, mimo tej hrôzy na scéne. 22. apríla 2017 sa teda odohrá premiéra Spiacej krásavice. Je milé, že dramaturgia odmietla v Česku tak divne zaužívaný názov Šípková Růženka a riadi sa historickou presnosťou a európskou skúsenosťou. Horšie to bude s inscenačným tímom. Choreograf Bakhram Yuldashev Spiacu už pred rokmi (kým tam zakotvil) postavil v Bratislave a bola to inscenácia priemerná, ba nudná. Pritom práve Brno by si riadnu Spiacu, ktorá v repertoári desaťročia absentovala, zaslúžilo. „Naše inscenace bude akcentovat petrohradskou baletní tradici, proto byl osloven ruský baletní mistr a choreograf Bachram Juldašev, který Spící krasavici s naším souborem nastuduje,“ píše sa v anotácii. Pán Yuldashev sa narodil v uzbeckom Taškente a študoval v Moskve, čo je v tradícii ruského baletu úplne iná škola ako Petrohrad. Nepôsobil ani v Mariinskom divadle či už ako tanečník, či baletný majster. Takže tvrdenie anotácie je predsa len prehnané. Áno, aj to je dnešná doba, kde si čitateľ či divák, ako chcete, môže informácie vyhľadávať, ak osobnosti nepozná, overovať a kontrolovať, pretože sa na predstavenie pripravuje. Samozrejme skoro rok dopredu je treba choreografovi, ktorý pôsobí už rad rokov na bratislavskom konzervatóriu, k tejto šanci držať palce.

V kuloároch sa ešte šepká, že staručká inscenácia Labutieho jazera Roberta Strajnera vďaka dobrému hospodáreniu vedenia divadla dostane novú výpravu. To je dobrá správa, pretože tie rozbité lekná a fragmenty okien už k divadlu 21. storočia, ako hlása riaditeľ divadla, nepristali. Vedenie by však mohlo uvažovať aj o oživení súboru, ktorému chýbajú skutočné osobnosti na miestach prvých sólistov. Napríklad práve labutia kráľovná, na ktorej charizme a technike celý balet stojí. Premiéry na komornej scéne Reduty tohto času neboli ešte zverejnené.

Tretie Národné divadlo – moravskoslezské – ponúka ucelený dramaturgický rámec svojej baletnej sezóny. Ak je stále niekde možné čítať vulgárne výpady voči šéfke Dřímalovej a voči jej personálnej politike a dramaturgii, ich tohtoročná sezóna je opäť zladená a na divadlo, ktoré sa netopí v prebujnenom rozpočte, viac než zázračná. 17. novembra 2016 sezónu otvorí baletný večer s názvom Dva světy/Jeden svět. Neviem, akým kúzlom pani Dřímalová účinkuje, ale premiéra zvedie do Ostravy tri žijúce legendy: Jiřího Kyliána, Itzika Galiliho a Ohada Naharina. Ostravské blogy o kultúre budú plné jedovatých výpadov a nariekania, kde je klasický balet, ale táto trojkombinácia s tromi mimoriadnymi dielami týchto vyzretých tvorcov nenápadne ašpiruje na udalosť sezóny. Falling Angels majstra Kyliána, sólo siedmich mužských tanečníkov v Galiliho Sub a hravé B/olero Naharina. Koncepčne výborne zostavený trojvečer. Priestor pre pánsku časť súboru a aj dámsku, separátne rozdelených, pre širokú paletu emócií a pohybových obrazov, ktorí títo majstri vedia.

Druhá veľká premiéra je titul, po ktorom roky v českej kotline poškuľovali už mnohí choreografi. Ostrava im ho teraz vyfúkla. 23. marca 2017 bude mať premiéru kreácia pre Ostravu Traja mušketieri od Paula Chalmera, kanadského rodáka, ktorý má za sebou veľkú európsku interpretačnú kariéru. Ako baletný šéf či choreograf má už tiež hodne skúseností, takže titul s hudbou Jana Kučeru aj v kontexte repertoáru a dispozícií súboru pôsobí ako skvele umiestnený.

Regionálne scény pôsobia v mnohých ohľadoch voči týmto molochom kompaktnejšie. Balet Divadla J. K. Tyla v Plzni má pred sebou bohatý baletný program. Štyri premiéry! Vec na domáce pomery nevídaná! Už 3. septembra otvoril sezónu Krysař choreografky Hany Litterovej. Choreografka si neverila v poéme Viktora Dyka a obsadzuje k tanečníkom aj herca do titulnej role Krysařa. Diváci uvidia, či tento v Česku tak zaužívaný model bude fungovať.

Baletný súbor, ktorý už má k dispozícii novú scénu, otvára sezónu 19. novembra Labutím jazerom. Bohužiaľ na novom webe divadla, ktorý sa honosí doménou eu, nájdeme len choreografa Jiřího Horáka. Chýba inscenačný tím či autor hudobného naštudovania. Bývalý popredný tanečník našich hlavných scén ukáže, ako zhodnotí svoj baletný život v príprave tohto kmeňového diela, a možno ho od šéfa baletu pána Pokorného chápať aj ako dar ku guľatým narodeninám, ktoré Horák tento rok oslávil.

Pokorný ako šéf rád využíva choreografa Libora Vaculíka, ktorého ostatné scény potom, čo pán Vaculík prepadol muzikálu, hodne ignorujú. 7. januára 2017 bude mať premiéru balet Slečna Júlia podľa slávnej Strindbergovej aktovky. Trochu mätie, že web uvádza, že inscenácia je pre divákov bez vekového obmedzenia. Možno teda čakať, že Júlia so sluhom Jeanom nestrávi divokú hriešnu noc? Neviem, koho divadlo platí ako dramaturga či autora textov pre web, ale je to pohroma, šlendriánstvo a neúcta voči divákom, informácie, ktoré tam (ne)nájdete! Birgit Cullberg, La grande dame choreografie nielen Švédska, matka choreografickej superstar Matsa Eka, upravila v roku 1950 Slečnu Júliu, buržoáznu tragédiu, jednoaktovku Strindberga na balet. Uvidíme, ako si poradí Libor Vaculík, ktorému dejové balety a zložité charaktery protagonistov pre jeho duetá tak nesmierne pasujú.

Balet sa vráti na veľkú scénu pôvodnou premiérou Oliver Twist, 18. marca 2017 vo vízii tanečníka, začínajúceho choreografa Richarda Ševčíka, ktorého si šéf Pokorný pestuje. Snáď bude mať k dispozícii dobrých poradcov dramaturgov, nie tých, ktorí píšu o balete na divadelný web, aby jeho choreografický potenciál nezapadol v spletitých nástrahách širokospektrálnej fresky.

Severočeské divadlo v Ústí nad Labem sa síce honosilo baletom priamo v názve (Severočeské divadlo opery a baletu), ale baletu vedenie divadla ani zriaďovateľ moc nefandí. Premiéra Baletní miniatury má zatiaľ známy len termín – 7. apríla 2017, druhá premiéra Sněhová královna v decembri tohto roku (2. 12. 2016) aspoň pozná choreografku Mariku Hanouskovú. Margarita Plešková ako šéfka súboru sa môže snažiť, koľko chce, udržať súbor nad vodou, ale nemôže to učiniť sama. Súbor, ktorý je zneužívaný ako výplň predpísaných tanečných scén v opere a operete, potrebuje okrem lásky svojej šéfky aj podporu organizačnú a finančnú. Takže si ho skôr užijete v Zemi úsmevov než v baletnom titule.

Divadlo F. X. Šaldy prekvapilo novým webom. Je sympatický, moderný a aj prehľadný. Je vidieť, že niektorí šéfovia s láskou (aj v podmienkach provinčných) bojujú o umenie na všetkých frontoch. November je skrz na skrz baletný mesiac. 11. novembra bude mať v Liberci premiéru Romeo a Júlia od šéfky Aleny Peškovej. Pešková, známa svojou fantáziou a schopnosťou vykuchať celé divadlo, aby na scénu dostala drámu a nebolo poznať, v akých limitovaných podmienkach súbor pracuje, tentokrát pozýva k spolupráci aj časť činoherného súboru. V závere shakespearovského roku skvelý nápad. V Liberci nás 24. februára 2017, ešte pred Brnom, čaká tiež Spiaca krásavica. Meno choreografa – Daniel Záboj, ktorý pôsobí v susednom Nemecku – však jasne deklaruje, že to bude trochu iná rozprávka. Sezónu pod Ještedom uzavrie Posedlost baletem II. na konci mája.

Slezské divadlo Opava má v balete jedinú premiéru v komponovanom večere so súborom opery. 19. februára 2017 uvedú spolu dve Orffove diela: kantátu Carmina Burana a Chytračku. Nie je to najšťastnejšie, k opere Chytračka postaviť Carminu s baletom, navyše keď v susednej Ostrave ju hrajú v strhujúcej choreografii Youriho Vàmosa. Choreografom bude Valerij Globa, ktorý združuje okolo seba tancachtivých kolegov.

Moravské divadlo Olomouc pokračuje v sérii dejových baletov. Úprimne dúfam, že v prípade prvej premiéry 4. novembra nepôjde len o recykláciu pražskej inscenácie z bývalej Štátnej opery Praha, ale že choreografka využije tanečný potenciál olomouckého medzinárodného súboru a nebude sa otrocky držať svojho videa, ale dá priestor fantázii a tanečníkom. Myslím tým Dona Quijota bývalej baleríny Hany Vláčilovej. Druhá premiéra bude od šéfa súboru Roberta Balogha. Škoda, že sa nevošla do tohto roku k Shakespearovmu jubileu a prednosť dostal Don Quijote. Othello s hudbou sovietskeho skladateľa Alexeja Davidoviča Mačavarianiho bude mať premiéru 7. apríla 2017. Toto sú základné informácie z brožúry predplatného, pretože na webe – nech klikáte, ako klikáte – v sekcii „Pripravujeme“ sa dočítate, že v júni bude empírový deň a balet k nemu zahrá Romea a Júliu. Katastrofa.

Pohľady odbornej verejnosti sa oprávnene upierajú k Českým Budějoviciam, k Jihočeskému divadlu, kam nastúpil hviezdny tanečník Lukáš Slavický, ktorý sa z Bavorska vrátil do rodného Česka. Po hegemónii bývalého šéfa dostáva priestor pestrosť a pluralita. 21. októbra 2016 otvorí sezónu inauguračné Balet gala. Na gala čitateľov pozýva šéf baletu a skvelý to tanečník Lukáš Slavický: „Koncepce gala není založena na jednom nebo dvou jménech. Jde mi o to nabídnout pestrý program, který by měl publiku možnost představit krásu a různorodost tanečního umění. V rámci večera se nejen představí kvalitní tanečníci, ale je to především večer věnovaný tanci. Předvedeme také díla choreografů, kteří v současné době pro nás již tvoří, ale také ukázky z děl, která se v našem repertoáru možná objeví v budoucnu.“ A keby mal predsa len konkrétnejšie šéf súboru prezradiť detaily? „Přítomni budou přední umělci z Národního divadla Praha, Národního divadla Brno, Divadla J. K. Tyla Plzeň, ale samozřejmě i zahraniční umělci, mimo jiné dlouholetý přední sólista Bavorského Státního baletu Alen Bottaini nebo Yekaterina Markowskaja, a také i známí čeští umělci působící v zahraničí.“ Takže čo dodať? Vyzerá to, že Budějovice začínajú byť na baletnej mape Česka dôležitou zastávkou. Ako hovorí pán Slavický: „Přijďte se podívat!“

2. decembra bude mať už pod kuratelou dramaturgie Slavického premiéru večer Shakespeare & Stravinskij. Výborne. Celý baletný svet sa tiež v tomto roku sústredil na alžbetínskeho génia. Slavický postupuje dramaturgicky so znalosťou veľkého baletného sveta. Pozval do Budějovíc dvoch zahraničných tvorcov: Maged Mohamed pripraví titul A on ji miluje… a Paul Juliusa naštuduje Svätenie jari. Druhá premiéra sa odohrá na jar 31. marca 2017. Jej tvorcovia Ondřej Vinklát, Marek Svobodník, Viktor Konvalinka, Štěpán Pechar sú známi ako DekkaDancers.

 

Slovenská baletná sezóna 2016/2017
A čo u našich susedov? Pôvodne avizované premiéry Opery a Baletu Slovenského národného divadla v Bratislave zhatil pravdepodobne finančný dlh. Z programu zmizlo Svätenie jari mladej choreografickej hviezdy Edwarda Cluga či veľký klasický titul Esmeralda dua Medvedev – Burlaka, ktorí tento balet vzkriesili pre Berlínsky štátny balet a Bolšoje divadlo v Moskve, odkiaľ ho v live prenosoch do kín videli diváci z celého sveta. Zostala Giselle v choreografii bývalého baletného majstra Rafaela Avnikjana s premiérou 25. novembra 2016 v historickej budove. Snáď nedopadne ako tamojší Luskáčik. SND vstúpilo do veľkej koprodukcie s Fínskym národným baletom v Helsinkách. Výsledok spolupráce pod tvorivou víziou choreografky Natálie Horečnej ROMEO A JULIA – Tak ako včera… bude hneď po Slovenských tancoch v minulej sezóne ukážkou práce slovenskej rodáčky (fotogaléria je na konci dnešnej Panorámy). Prečo tak skoro? A čo sa stane s inscenáciou Romea a Júlie, ktorá je na repertoári? Zvláštne úspory. Premiéra typu moderných večerov, ako bola Tempest či projekt Laban, zatiaľ v súpiske premiér baletu SND chýba.

Malinká Štátna opera Banská Bystrica s nestorkou tamojšieho tanečného života Danou Dinkovou ešte funguje, napriek narážkam hajtmana Kotlebu, ktorému balet moc sympatický nie je. Web divadla však zatiaľ žiadnu baletnú premiéru neavizuje, len Pucciniho Tosku.

Štátne divadlo Košice je tradične silný baletný súbor. V svojej košickej línii dramatických titulov inšpirovaných veľkými literárnymi či biografickými postavami pokračuje Ondrej Šoth. Jeho Chaplin 21. októbra 2016 tak nadviaže na jeho netradičné, výtvarne a hudobne sugestívne pohľady na osobnosti ako Štefánik, Jánošík, Malý princ, Márai, Mann a ďalší. Aj marcová premiéra patrí choreografovi a režisérovi Šothovi. Po celom rade pánskych osudov príde dámsky, či skôr dievčenský osud – Anny Frankovej v priestore komornej, novo opravenej Malej scény v prekrásnej secesnej budove kúsok od historickej veľkej scény.

Iste už aj na tomto prehľade vidieť, kde dramaturg existuje či pôsobí a zohľadňuje to, čo sa na dramaturgii či divadelnej vede učí. Bravo súborom, ktoré ctia dramaturgickú líniu, chcú nájsť tituly na telo svojim tanečníkom či neopakujú, ale naopak hľadajú neľahkú cestu kreácie. Propagácia, aj keď self promo nič nestojí, stále ťažkopádne kríva. Facebookový kanál z tých, ktorí ho majú, najviac využíva Balet NdB. YouTube vykazuje posledné aktivity spred prázdnin. Bohužiaľ na rozdiel od sveta, weby a sociálne siete nezdobia atraktívne videá, obrázky návrhov kostýmov, scén, rozhovory, ktoré by priblížili zámery inscenátorov či predstavili nové posily súborov. „Ach jo!“ Chatrné či najlepšie nijaké životopisy tanečníkov na webe, nič nehovoriace výpočty rolí či skúseností. Žiadne nápady, osobitosť. Načo teda šéfovia pátrajú po celom svete po tanečníkoch naprieč kontinentmi, keď ich potenciál napokon nevyužijú. Ich osobnosť, charizma, životné príbehy, zaujímavosti. Napriek všetkým problémom, starostiam, chcem popriať všetkým čitateľom, či už z rad divákov, alebo umelcov, úspešnú a tvorivú sezónu!
***

 

Aktuality
Les Ballets Bubeníček Tour s projektom Orfeus začína. Od Olomouca (8. septembra) cez Ostravu, Brno, Bratislavu, České Budějovice do Plzne a Prahy (18. septembra). Ak sa divíte, prečo sa práve v Olomouci odohrá premiéra, je to preto, že olomoucký primátor Antoník Staněk podal pomocnú ruku a angažoval tanečníkov tohto roku miesto operných hviezd, ktoré vystupovali na Hlavnom námestí. Až neskôr sa zrodila idea rozlúčkového turné po Česku. Prvá spolupráca tvorivých tanečníkov a umelcov s hviezdami domácej scény – režijným duom SKUTR. Slávny antický príbeh a lúčenie s interpretačnou kariérou Jiřího a Ottu Bubeníčkovcov. Lúčenie s domovskými súbormi majú už za sebou. Podobný projekt tanečníkov, ktorí zažili slávu v cudzine, nemá v domácej proveniencii porovnanie. Výrazná mediálna kampaň a priestor vo verejnoprávnej televízii dokonca v hlavnom spravodajstve je veľká reklama. Škoda, že podobnému priestoru sa netešia aj ostatné české baletné hviezdy z cudziny. Pokiaľ ste nezohnali vstupenky v Česku, v Bratislave 14. septembra je mnoho miesť voľných. Veru, sláva v cudzine sa nerovná sláve a záujmu u nás či u našich susedov.

***

 

V Helsinkách mal v uplynulom týždni premiéru titul Romeo a Julia od Natálie Horečnej. Radikálne preskladaná partitúra Prokofieva,  zhustený dej, snové preludy, šokujúce kostýmy a mnoho ďalšieho. Spomínal som ho v blížiacich sa premiérach. Budúci rok príde do SND, je to koprodukčný projekt Fínskeho národného baletu a SND. Vybral som k dnešnému dielu Panorámy fotografie z tohto predstavenia , pretože prezentujú hlavne českú balerínu Luciu Rákosníkovú v postave Júlie. Gratulácie Lucii! Ako Spirit sa predstavuje v inscenácii Michal Krčmář. Je to jeden zo štyroch rádoby nahých tanečníkov, ktorí stelesnují niečo mystické, rozhodne nie reálne. Kritiky sú rôzne. Takého Romea a Júlii sme rozhodne ešte nevideli.

Čo sleduje?

Dnešným hosťom je skvelý človek a jedinečný tanečník Mathias Deneux z Baletu Národního divadla v Prahe. Sólista baletu, podľa mena jasný rodák z Francie. Na tanečníka má zaujímavé a pestré vzdelanie na francúzskych akadémiách a má titul bakalár z literatúry a umenia. Tancoval v slávnom malom súbore Ballet Biarritz so slávnym šéfom a choreografom Thierrym Malandainom či v austrálskom Perthe. V Prahe pracuje od roku 2010. Môžete ho vidieť v celom repertoári baletu, v rolách rôznorodých, klasických aj moderných, hereckých – ktoré mu neobyčajne pasujú, či abstraktných kusoch.

„Tu je jedno z mojich obľúbených videí!“ napísal Mathias. „Keď som doma, nepozerám veľa na tanec, radšej sledujem videá, ktoré ma inšpirujú, ako je toto!“

„Pripomína mi to ‚nikdy sa nevzdávaj‘ a ‚vždy mám za sebou svoju rodinu!‘ Pre mňa sú to dve najdôležitejšie veci v živote: Courage/Odvaha!, ktorá súvisí s láskou a vášňou. A rodina, ktorá súvisí s láskou! Bez nich by som nikdy nemal úspech!“ odkazuje Mathias Deneux, ktorý sa štýlom videa trafil aj do príjemnej doby po olympiáde. Na prahu novej sezóny milému Francúzovi v pražskom balete isto všetci čitatelia prajú spolu so mnou, aby sa mu podobné bolestivé úrazy určite oblúkom vyhli.